楊婷婷（美術老師、自媒體寫作者）推薦：

今年初秋，在我拿到這本楊延康《神貧的人》（The Poor in Spirit）畫冊之前，就被其封面獨有的、某種深深的宗教氛圍所吸引。當實物終于捧在手中，如獲至寶，一頁頁的影像翻過，無不讓人感到震撼和升華。

《神貧的人》書影

從1992年到2001年，這位攝影師深耕西北地區(qū)，拍攝天主教，藏傳佛教長達十年之久，通過攝影視角所傳達出來的精神世界，關乎信仰，關乎精神，關乎心靈。影像所傳達出來的力量的背后，確是經過嚴肅的思考和多年的醞釀。在這本畫冊中，窮鄉(xiāng)僻壤的莊嚴、虔誠，通過鏡頭，我們觀看當時人們的精神生活，和這背后的社會、歷史與文化內涵密切相關，它是一部重要的紀實攝影作品，有著強烈的個人風格，奠定了自己的攝影美學風格。

《神貧的人》內頁

翻開其中的一個個畫面，都是中國鄉(xiāng)土社會本有的日常生活：婚喪嫁娶，農事耕作，柴米油鹽。但看過的讀者，又會感到這一切有別于傳統(tǒng)的中國鄉(xiāng)村瑣事。本來如此場景性的宗教活動，一幅在教堂內做禱告的畫面，影像的前景與遠處樓上擁擠的人群，一股排山倒海的氣勢奔涌而來；恰恰被畫面左側穿著特別服飾，安靜從容做彌撒的神父，彰顯出其中影像的特別之處，進而形成強烈地對比效果。另一幅作品，窯洞土炕上莊嚴講經的老者，這本就是村民們的日常行為，一幀幀畫面讓我感到意外的是，這些壯觀的場面，如朝圣般的作品，本該擁擠嘈雜的人群，看后反倒有一種說不出的寧靜、安然之感。

還有楊延康作品中的那些詩唱歌詠的孩子們，純凈的臉龐，天真與專注，是與城市里的兒童截然不同的狀態(tài)。一曲曲吹奏的詠嘆，即使在畫冊前仍然能夠感受到，仿若此時無聲勝有聲的靈魂之樂。

《神貧的人》內頁

《神貧的人》內頁

《神貧的人》內頁

《神貧的人》內頁

由于我自己是學藝術史出身，看到這些畫面不免讓我聯想到同類題材的繪畫作品，好比藝術家艾軒筆下的川西高原的人物、風景，把孤寂的抒情性與神秘感巧妙地結合，這份營造更多的是自我感受。又或者是藝術家陳丹青的《西藏組圖》現實主義美學的直言不諱，深沉厚重的文化載體，充滿了對大自然的渴望，和生命力的表現。

但一經對比，共同的時代問題，攝影語言的魅力反而顯得更加透徹與不言而喻，透過鏡頭展現的情景與價值，那就是精神危機的年代，尋找依歸和寄托的聲音。

《神貧的人》內頁

《神貧的人》內頁

《神貧的人》內頁

《神貧的人》內頁

《神貧的人》內頁

《神貧的人》內頁

這部“中國鄉(xiāng)村天主教”取名《神貧的人》，是楊延康2018年的第一部重要紀實攝影作品。該畫冊由英國獨角獸（unicorn）出版，尺寸為305*305cm精裝，印刷格外精良，是楊延康的成名之作，也是國內紀實攝影史上的一部重要典范之作。

“神貧的人”一詞出自圣經“神貧的人是有福的，因為天國是他們的。”很多人對這句話或許有些誤解，認為“神貧”一詞等同于貧窮，但這些中國鄉(xiāng)村鄉(xiāng)民的宗教活動，是他們的日常生活，貼近生活狀態(tài)，也是一種純樸的精神寄托。當讀者翻閱后會感到，攝影藝術家楊延康的細膩捕捉如神來之筆，充滿凈化與升華心靈的力量，閉上眼睛仿佛能聽到鄉(xiāng)民虔誠地禱告和吟誦。評論家劉樹勇曾評價道，“《神貧的人》從客觀意義上的價值，就在于通過大量準確有力的影像，向我們系統(tǒng)地展示出，天主教在今天的中國鄉(xiāng)土社會中的獨特存在、具體表現和廣泛的影響。”

楊延康這位從初到深圳，從未碰過相機的面點師，到被《現代攝影》雜志社招入做了發(fā)行員，從此就走上了攝影之路，不斷摸索、錘煉而后成為一名獨立的自由攝影藝術家的故事在此不贅述，但他以自己獨有的、持續(xù)地、深入方式，也證明著攝影的樸素情感。他通過攝影完成的不僅是攝影藝術，也完成了對個人人格與人生的追求。

這本畫冊值得珍藏，無限回味。