原創(chuàng) 明白知識(shí)er 明白知識(shí) 收錄于話題#通識(shí)日歷113#古典樂(lè)1

一場(chǎng)正式的音樂(lè)會(huì)，特別是那種由管弦樂(lè)團(tuán)出演的古典音樂(lè)會(huì)，在大多數(shù)人的印象中，似乎總與這樣的畫面相伴：一排排盛裝出席的觀眾，正襟危坐于席中聆聽音樂(lè)。

在這樣正式的場(chǎng)合里，除了著裝方面的要求，觀眾們還不可隨意出聲、輕易走動(dòng)，甚至連為演出者鼓掌都有特定的時(shí)機(jī)，這是觀賞這類高雅藝術(shù)所需要嚴(yán)守的禮儀。

不過(guò)，欣賞古典音樂(lè)的態(tài)度就得是謹(jǐn)小慎微的嗎？凡事似乎并不絕對(duì)。

就在9月12日，大名鼎鼎的音樂(lè)節(jié)「逍遙音樂(lè)會(huì)」（The Proms）在持續(xù)進(jìn)行了近兩個(gè)月后，終于在這個(gè)夏天臨近尾聲之際落下了帷幕。

逍遙音樂(lè)會(huì)，全稱「亨利·伍德逍遙音樂(lè)會(huì)」（Henry Wood Promenade Concerts），是每年夏天在英國(guó)倫敦皇家阿爾伯特音樂(lè)廳舉辦的持續(xù)8周的古典音樂(lè)盛會(huì)。其在1895年由指揮家亨利·伍德（Henry Wood）與音樂(lè)策演人羅伯特·紐曼（Robert Newman）首次舉辦，至今已歷經(jīng)了126屆。

逍遙音樂(lè)會(huì)別具一格的特征，及其與一般的古典音樂(lè)會(huì)最大的區(qū)別，就在于其不設(shè)固定坐席，不要求著正裝，不反對(duì)有限度的交談。它甚至還允許來(lái)到現(xiàn)場(chǎng)觀賞演出的觀眾隨意走動(dòng)，自行決定觀看的位置與姿勢(shì)。

逍遙音樂(lè)會(huì)這些不同尋常的特色，其實(shí)在它的名字中已經(jīng)有所提示：所謂「逍遙」（promenade）即是「漫步」的意思。也就是說(shuō)，在演出現(xiàn)場(chǎng)，你可以隨心所欲地漫步。

其實(shí)，逍遙音樂(lè)會(huì)的前身，是曾在18世紀(jì)中葉盛行于倫敦戶外公園「歡樂(lè)園」（pleasure garden）里的開放式公民音樂(lè)活動(dòng)。

所謂「歡樂(lè)園」，指的是倫敦在18、19世紀(jì)所大量修建的一種公共場(chǎng)地，其旨在為市民們提供一個(gè)休閑娛樂(lè)的場(chǎng)所。人們常常將「歡樂(lè)園」用于展覽與嬉游。

到了19世紀(jì)，這些公民音樂(lè)活動(dòng)的場(chǎng)地雖然由戶外轉(zhuǎn)入了大型室內(nèi)音樂(lè)廳中，但是其允許觀眾自由參與和欣賞的特征卻保留了下來(lái)，并為其后繼者逍遙音樂(lè)會(huì)所堅(jiān)持。

值得一提的是，來(lái)到逍遙音樂(lè)會(huì)的觀眾，不但身體能逍遙，他們的錢包也能一起「逍遙」。除了寬松的參與秩序，逍遙音樂(lè)會(huì)的另一個(gè)特征便是便宜：在最近的幾年，逍遙音樂(lè)會(huì)上最便宜的站票只售10歐元，合計(jì)人民幣約80元。

也就是說(shuō)，你無(wú)需提前留足預(yù)算，只要少喝幾杯咖啡，就可以來(lái)到這一古典音樂(lè)盛會(huì)的現(xiàn)場(chǎng)，聆聽一整個(gè)管弦樂(lè)隊(duì)演奏海頓或貝多芬的交響曲，或者觀看瓦格納歌劇。此外，還有大大小小無(wú)數(shù)場(chǎng)小型室內(nèi)樂(lè)與藝術(shù)歌曲表演可以選擇。

對(duì)于這樣一個(gè)自由而實(shí)惠的古典音樂(lè)節(jié)，當(dāng)代捷克指揮家伊里·貝洛拉維克（Ji?í Bělohlávek）稱贊道：「逍遙音樂(lè)會(huì)可算是全世界最大，也最親民的音樂(lè)節(jié)了。」

不過(guò)，可以想象的是，如此易得的快樂(lè)，必然也會(huì)導(dǎo)致來(lái)客如云，繼而一票難求；而到了熱鬧非凡的活動(dòng)高潮「終場(chǎng)之夜」（the Last Night），整個(gè)皇家阿爾伯特音樂(lè)廳更是淪陷在了汪洋的人潮中。

| 皇家阿爾伯特音樂(lè)廳

圖片來(lái)源：搜狐網(wǎng)

因?yàn)?，依照慣例，在這天，音樂(lè)節(jié)必會(huì)上演三首傳統(tǒng)的英國(guó)愛國(guó)曲目《威風(fēng)凜凜進(jìn)行曲》（Pomp & Circumstance March No. 1）《大不列顛海之歌幻想曲》（Fantasia on British Sea Songs）和《統(tǒng)治吧！不列顛尼亞！》（Rule,Britannia!）。此時(shí)，由于前來(lái)觀看的觀眾過(guò)多，現(xiàn)場(chǎng)過(guò)于擁擠，別說(shuō)「漫步」，就連騰挪、轉(zhuǎn)身，都會(huì)招致旁人的厭煩和憤怒。

但是，這種火爆的場(chǎng)面，卻未必與創(chuàng)始人伍德的初衷相左，他曾說(shuō)道：

「舉辦這個(gè)音樂(lè)節(jié)的目的，就是要將最偉大的古典音樂(lè)，帶給最廣大的可能的聽眾。」

而逍遙音樂(lè)會(huì)所展現(xiàn)出的、為指揮家貝洛拉維克所稱贊的那種親民特征，則與伍德和紐曼的這種「雄心」是分不開的：為了盡可能地讓更多的聽眾接觸高質(zhì)量的古典音樂(lè)，他們努力弱化了規(guī)則的束縛，減少了觀眾的花費(fèi)，最終從整體上降低了大眾欣賞古典音樂(lè)的門檻，并保持住了演出本身的質(zhì)量。

事實(shí)上，即便是大文豪莎士比亞的劇作，在剛剛流行的時(shí)候也是在充斥著零食小販叫賣聲的「環(huán)球劇場(chǎng)」（Globe Theatre）中上演的；這樣看來(lái)，或許某些藝術(shù)形式的「高雅」頭銜，在歷史上就是變動(dòng)著的。

時(shí)至今日，古典音樂(lè)的大眾化顯然已經(jīng)遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出了伍德的目標(biāo)，因?yàn)楣诺湟魳?lè)的受眾早已隨著視聽媒介、網(wǎng)絡(luò)技術(shù)的發(fā)展，以及人們?cè)絹?lái)越包容與開放的文化心態(tài)大大增長(zhǎng)了；大多數(shù)人們欣賞古典音樂(lè)的態(tài)度，也早已不像曾經(jīng)的那樣正襟危坐和謹(jǐn)小慎微了。

不僅如此，由于新冠疫情的影響，剛剛結(jié)束的第126屆逍遙音樂(lè)會(huì)還改變了一貫以來(lái)的現(xiàn)場(chǎng)表演傳統(tǒng)，由線下轉(zhuǎn)至線上，并通過(guò)電視與網(wǎng)絡(luò)媒體轉(zhuǎn)播而推向大眾。對(duì)此，英國(guó)雜志《碑板周刊》（The Tablet）的撰稿人湯姆·瑟維斯（Tom Service）評(píng)論道：

「當(dāng)下的我們，雖然因疫情肆虐而暫時(shí)無(wú)法隨意觸及彼此，但是卻可以通過(guò)音樂(lè)維系在一種感情與心靈的共同紐帶之中?！?/p>

數(shù)字與網(wǎng)絡(luò)世界，這可比區(qū)區(qū)「歡樂(lè)園」所能匯聚的人多得多；而在疫情肆虐的當(dāng)下，也比現(xiàn)場(chǎng)演出安全得多。

因此，從逍遙音樂(lè)會(huì)的成功來(lái)看，以下這一點(diǎn)是值得相信的：像古典音樂(lè)這樣的高雅藝術(shù)，并不是天然或必然地離于大眾的；所謂的藝術(shù)的「等級(jí)」之分，只不過(guò)是人類自行設(shè)立的人群區(qū)隔在藝術(shù)上的投射。

只要人們有公平的機(jī)會(huì)接受藝術(shù)教育，即便他們的種族、天分、出身和性別存在不同，也不能決定他們適宜于欣賞何種藝術(shù)，以及收獲有多少。

如此看來(lái)，包括古典音樂(lè)在內(nèi)的「高雅藝術(shù)」，其與「大眾」或「親民」形象的隔閡，終會(huì)因具有藝術(shù)分享精神的先行者的努力，欣賞群體的擴(kuò)大，以及傳播技術(shù)的發(fā)展而消失?！?/p>

參考文獻(xiàn)

BBC PROMS 2020. Royal Albert Hall，2020.

Not the Proms as We Know Them, the Proms as We Need Them. BBC，2020.

The Proms. BBC， 2020.

The Proms: Music to Heal. The Tablet， 2020.

原標(biāo)題：《高雅音樂(lè)一定是遠(yuǎn)離大眾的嗎？》

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