原創(chuàng) 馬秋莎、劉寬 單讀

今天的單讀相冊(cè)，分享藝術(shù)家馬秋莎的“藍(lán)曬”系列攝影作品。借助“藍(lán)曬”這種傳統(tǒng)的成像方式，馬秋莎將那個(gè)富有理想主義色彩的 80、90 年代帶回我們眼前。以下攝影作品同時(shí)收錄于《單讀 · 十周年特輯》。

《單讀 · 十周年特輯》

吳琦 主編

單讀丨中信出版社 出版

2019-12

理想的藍(lán)色

撰文：劉寬

“藍(lán)曬”系列是馬秋莎從 2017 年開始創(chuàng)作的攝影作品。藍(lán)曬法（又名“氰版顯影”），是一種完全不同于數(shù)碼輸出的傳統(tǒng)成像方式。藝術(shù)家在對(duì)圖像進(jìn)行二次拍攝后，手工用化學(xué)藥液對(duì)圖像進(jìn)行處理，最后在紫外線下長(zhǎng)期曝光而得到圖像。

受到曝光時(shí)間、溫度、濕度、藥水狀態(tài)的多重影響，每一次成像都是偶然的，且失敗率很高。每一張圖像的完成平均需要 3-6 小時(shí)，馬秋莎往往只能從幾十張圖片中選出一張滿意的作品。在這個(gè)大多數(shù)人都可以在同樣的時(shí)間內(nèi)拍出無數(shù)張“在同樣審美框架下的照片”的數(shù)碼時(shí)代，這一切都是馬秋莎刻意為制造圖像的過程所設(shè)置的困難。

而圖片呈現(xiàn)出的“藍(lán)”，被藝術(shù)家形容為“工人藍(lán)”，是她記憶中，父母那一輩富有理想主義的顏色。雖然她在創(chuàng)作的初期只是出于直覺選擇了這個(gè)顏色，在創(chuàng)作行為之后，她才意識(shí)到顏色跟歷史的關(guān)系。

而在選擇作為現(xiàn)成品的圖像時(shí)，馬秋莎選擇了中國改革開放初期八、九十年代的雜志、圖書、畫冊(cè)、掛歷等各種出版物——那些在她的成長(zhǎng)過程中，最初影響了她視覺系統(tǒng)的圖像。

掛歷作為八十年代最流行的家庭裝飾之一，往往是一個(gè)家里顏色最豐富的一角。在那個(gè)色彩相對(duì)匱乏的年代，掛歷像是一個(gè)窗口，迅速把她帶到另外一個(gè)情境當(dāng)中。馬秋莎發(fā)現(xiàn)，掛歷的主題除了風(fēng)景名勝、寵物和兒童，還有一個(gè)特別強(qiáng)大的主題就是“女性”。她們往往穿著泳衣，或者跟轎車在一起，象征著一種新生活的方向。

而 page 系列的現(xiàn)成圖像來自一組八十年代末至九十年代初期流行的“人體藝術(shù)攝影”，馬秋莎最初在看到這些照片時(shí)雖然感到不適，但并不清楚到底為什么。直到她在美國攻讀研究生時(shí)，她為創(chuàng)作另外一組作品《暖雪》，在學(xué)校招募裸體模特。

她重新翻開那些圖像，把自己抽身出來，去看待那些女性。在那些舊的畫報(bào)中，那些女性的身體可能沾有污跡，也可能已經(jīng)被撕壞。馬秋莎再一次向?qū)Υ切┞泱w模特一樣，完全把她們的身體“對(duì)象化”，從繪畫的角度去再一次涂抹、刮擦、翻拍、曝光，讓她們的身體單純地成為構(gòu)成畫面的一部分。在這個(gè)過程中，她釋放了過去那些對(duì)身體復(fù)雜的情緒，讓她們?cè)谒臄z影中重新被闡釋。

過去馬秋莎很討厭別人稱她為“女藝術(shù)家”，因?yàn)樗龔奈从X得自己的作品是某種宣稱，也不覺得“女性”是她創(chuàng)作的前提，更不愿意因此得到任何紅利。但她現(xiàn)在不再反感了，她把這種轉(zhuǎn)變的原因歸結(jié)于“自信”。這樣的自信也許并不來自于女性作為性別的某種“崛起”的幻象，而是來自于藝術(shù)家對(duì)于創(chuàng)作中某種“真誠程度”的捫心自問。于是性別不管作為一個(gè)主題，還是一種視角，都會(huì)自然地體現(xiàn)在藝術(shù)家的作品中，成為藝術(shù)家直面生命體驗(yàn)和時(shí)代語境的必然結(jié)果。

理想的藍(lán)色

攝影：馬秋莎

圖片由北京公社提供

page 系列

1980's 系列

1990's 系列

最新展訊

由影像藝術(shù)博覽會(huì)組織策劃的系列線上項(xiàng)目『點(diǎn)亮屏幕』正在展覽中，歡迎掃描上方海報(bào)二維碼進(jìn)入展覽，觀看馬秋莎與更多藝術(shù)家的攝影作品。

『點(diǎn)亮屏幕』：藍(lán)曬印像術(shù)

時(shí)間：2020.08.03 - 09.04

地點(diǎn)：photofairs.org/cyanotype

原標(biāo)題：《藍(lán)色是富有理想主義的顏色丨單讀相冊(cè)》

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