書是藝術(shù)，是力量，也是我們不斷思考的動力。

                                 ——《2019abC北京藝術(shù)書展前言》

如果從未參加過任何藝術(shù)書展，并對這個領(lǐng)域事先沒有了解，走進2019北京藝術(shù)書展讓人有些摸不著頭腦?；ɑňG綠的小冊子、雜志和書籍，印著各國語言，即使在語言上無障礙，翻過后也很難理解其中內(nèi)容一二。和文創(chuàng)產(chǎn)品一樣，它們也被出售，并且有些價格并不便宜，單冊上百到千元不等。

北京藝術(shù)書展入口處

藝術(shù)書展，藝術(shù)的氣質(zhì)多于圖書。就像觀看任何現(xiàn)代藝術(shù)的展覽一般，頭頂問號徜徉在只能以美學(xué)解釋的環(huán)境當(dāng)中，大多數(shù)展品令人費解卻賞心悅目。參展和觀展的多是藝術(shù)創(chuàng)作者或相關(guān)機構(gòu)，無論是作品還是氣質(zhì)，都透露著時尚氣息與表達欲。

假雜志出版計劃

一進展廳看到的Grrrl Zine Fair就很特別。創(chuàng)辦者Lu Williams來自英國倫敦，著重關(guān)注D.I.Y文化、女權(quán)主義和?人階級文化，以Zine為主要的創(chuàng)作和表達方式。Grrrl在三年時間里持續(xù)收集眾多以女權(quán)主義議題的Zine，擁有了?己的圖書館。此次出現(xiàn)在北京藝術(shù)書展，是Grrrl Zine Library首次在歐洲以外地區(qū)的曝光。

Grrrl Zine Fair

混水釣蝦場也是此次藝術(shù)書展的特殊組成部分，由草率季·臺北藝術(shù)書展策展人黃偉倫策劃?！搬炍r場”是臺灣常見的民間娛樂場所，在“混水釣蝦場”中，各種自出版的小冊子被綁在透明充氣沙袋上，似乎在表達讀者尋找讀物的過程就像釣蝦一般。

草率季·臺北藝術(shù)書展：混水釣蝦場

除了一些特別關(guān)注單元，會場中更多的是展示銷售自出版作品和文創(chuàng)產(chǎn)品的展位。

在現(xiàn)場手制書的Emily引起了筆者的注意，在她的展位前擺放著整套手制書的工具以及一些微型作品。Emily讀大學(xué)時接觸過一門書籍設(shè)計課程，那時她就對藝術(shù)家手制書產(chǎn)生了興趣。她在出版社做美編時利用業(yè)余時間做手制書，領(lǐng)導(dǎo)也很支持她的愛好。她讀過日本手制書藝術(shù)家山崎曜的著作后，很喜歡他的作品，后來偶然的機會知道了山崎曜的郵件，便試著聯(lián)系。

在現(xiàn)場制書的Emily

后來他們發(fā)現(xiàn)，在彼此完全不知情的情況下，兩人同時做過一本材質(zhì)和主題都類似的手制書。山崎曜很驚訝，問她是否愿意做自己的徒弟，說自己的孩子都不愿意學(xué)習(xí)繼承這門手藝。

Emily的迷你手制書“果子”

Emily講到，山崎曜的老師輩在巴黎學(xué)藝，所有的制書步驟和節(jié)奏都需要嚴格傳承?！暗依蠋熅蜁龀龈淖儯热缢麜寐椴紒碜龇ㄊ骄b，但這在西方制書傳統(tǒng)中原本是不能被接受的。從單純的裝幀到自主創(chuàng)作，也是發(fā)展的趨勢?！?/p>

“書的包容性很強，它的結(jié)構(gòu)，其中的插圖和文字都可以用來表達自己的想法，所以其他門類的藝術(shù)家也會嘗試藝術(shù)書這種表達方式。把‘藝術(shù)家手制書’概念較早引入中國的是藝術(shù)家徐冰?！?/p>

Emily的手折插頁書

2012年，“鉆石之葉——全球藝術(shù)家手制書展”是國內(nèi)首次舉行的大規(guī)模國際藝術(shù)家手制書展覽，徐冰的手制書作品《天書》也是參展作品之一。

“藝術(shù)中國”關(guān)于此展覽的報道中提到，“‘藝術(shù)家手制書’(artist books) 是一種以‘翻閱’為基本形式的藝術(shù)，是將文字閱讀與視覺欣賞以及材料觸感自由轉(zhuǎn)換而融為一體的藝術(shù)，或者說是介于幾者之間地帶的藝術(shù)。它與藝術(shù)類畫冊和有插圖的書不同，藝術(shù)家(個體或與作家合作)對‘圖書空間’進行巧思，包括整體設(shè)計、親手排字、繪制、印刷直到裝訂。”

“盡管藝術(shù)家早在幾個世紀前就開始活躍于印刷和制書的領(lǐng)域，但是‘藝術(shù)家手制書’作為一個專門術(shù)語是在20世紀晚期才出現(xiàn)的。關(guān)于這種藝術(shù)形式的起源，大多數(shù)研究者認為英國的著名藝術(shù)家和詩人威廉姆·布萊克(William Blake，1757-1827)是最早的發(fā)起者。布萊克和他的妻子凱瑟琳自己動手書寫書籍文字、繪制插圖、進行印刷、著色并且裝訂，這種手寫和手繪形式的出現(xiàn)史無前例，創(chuàng)造了十分生動和深刻的作品。這些作品為日后的藝術(shù)家手制書設(shè)定了基調(diào)，將文字、圖像以及形式的整合與自己印刷、自己發(fā)行連接起來。所有這些因素作為藝術(shù)家手制書的關(guān)鍵概念保持至今?！?/p>

在日本學(xué)徒一般兩三年出師，但Emily因為不能長年在日本，所以從2016年開始每年都會抽空赴日本向山崎曜學(xué)習(xí)。后來她創(chuàng)辦了自己的工作坊“BOOKPLUS藝術(shù)家手制書空間”。在她看來，“不是說必須是藝術(shù)家才能來做手制書，它對大眾來說也有收納整理的作用，不一定需要很高的藝術(shù)造詣。所以我在工坊會強調(diào)創(chuàng)作，而不是裝幀方式。因為方式有很多種，最重要的是想表達什么內(nèi)容，方式是服務(wù)于內(nèi)容的。很多學(xué)員的創(chuàng)作讓我覺得非常驚喜?！?/p>

Emily說國內(nèi)專事手制書者最多有20來個，但每個人的方向都不太一樣。專門創(chuàng)作的人更少，因為需要其他方面的經(jīng)濟來源。她除了在工坊開設(shè)課程，還有一家自己的淘寶店出售制書材料，其中很多都是自己找工廠做的。

Emily自制的工具包

不過2019abC北京藝術(shù)書展中絕大部分還是印刷品。“藝術(shù)家手制書和這些印刷品還是兩個領(lǐng)域，雖然都是創(chuàng)作。前者不一定是孤本，但目前大部分還是孤本或者限量本。也不一定是純手工，而是希望翻閱的過程表達自己的理念。比如有一本書，藝術(shù)家將每一頁都按照一定尺度裁一個角，原本整齊的角就變得不整齊，想表達的就是個體和集體的關(guān)系。印刷品更多的還是屬于自出版領(lǐng)域。”

同Emily的一番對話后才明白應(yīng)該如何讀懂那些小冊子，來到“歐洲藝術(shù)出版新鮮速遞”單元，發(fā)現(xiàn)了一些有意思的自出版圖書。

一本畫冊，大概表達了藝術(shù)家對“自我”的深刻反思

藝術(shù)書和普通圖書有著本質(zhì)不同但又有很多相通之處，藝術(shù)家賦予“圖書”這種形式新的玩法。在紙質(zhì)圖書和電子圖書日益明確區(qū)分各自功能的趨勢下，紙書也更加重視裝幀的藝術(shù)感和用戶體驗。藝術(shù)家手制書的一些想法也被出版業(yè)借鑒。比如近兩年的btr的《意思意思》和《答案之書》，用傳統(tǒng)出版的眼光來看，則很難理解，但如果看多了藝術(shù)書，便很容易明白其中的玩法。

《意思意思》

雖然這只能算作傳統(tǒng)出版轉(zhuǎn)型的一小分支，但目測將來會有更多的新奇借鑒方式來吸引讀者和市場的眼球。