長(zhǎng)期以來，“女性藝術(shù)家崛起”常被視作藝術(shù)市場(chǎng)的公關(guān)話術(shù)，難以觸及行業(yè)深層結(jié)構(gòu)的革新。然而2025年的全球藝術(shù)市場(chǎng)，卻真正迎來了女性創(chuàng)作者價(jià)值重估的關(guān)鍵拐點(diǎn)——全球女性藝術(shù)家拍賣紀(jì)錄與在世女性藝術(shù)家拍賣紀(jì)錄被打破、來自亞洲、非洲的女性藝術(shù)家作品在一、二級(jí)市場(chǎng)形成共振，更憑借女性藏家、策展人的生態(tài)賦能，構(gòu)建起跨越地域、流派與時(shí)代的價(jià)值新圖景，讓女性藝術(shù)敘事在當(dāng)今藝術(shù)市場(chǎng)進(jìn)一步走向核心。

紐約蘇富比 “典致軀體”私人珍藏拍賣現(xiàn)場(chǎng)

2025年11月，紐約蘇富比“典致軀體”晚拍在布魯爾大廈新總部圓滿收槌。這場(chǎng)聚焦超現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)縱深的專場(chǎng)，以弗里達(dá)·卡羅（Frida Kahlo）的《夢(mèng)（床）》5,466萬美元領(lǐng)銜成交?！秹?mèng)（床）》不僅刷新全球女性藝術(shù)家拍賣紀(jì)錄，更將弗里達(dá)個(gè)人拍賣紀(jì)錄推向新高度。

弗里達(dá)·卡羅

《夢(mèng)／床》

74×98cm

成交價(jià)  USD | 5466萬

2025-11-21 紐約蘇富比

Exquisite Corpus Evening Auction

回溯這幅作品的市場(chǎng)軌跡，1980年它曾以5.1萬美元易手，歷經(jīng)45年沉淀，成交價(jià)實(shí)現(xiàn)千余倍增長(zhǎng)，印證了弗里達(dá)藝術(shù)價(jià)值的持久生命力。作為藝術(shù)家生涯的巔峰之作，《夢(mèng)（床）》以超現(xiàn)實(shí)主義筆觸勾勒內(nèi)省式自畫像，克制的線條與熾熱的情感形成強(qiáng)烈張力，將生死哲思、身體痛感與文化身份議題融入靜謐的畫面敘事。在弗里達(dá)身心飽受磨難的創(chuàng)作時(shí)期，這幅作品跳出戲劇化的苦難表達(dá)，以詩意筆觸將死亡詮釋為“懸置的在場(chǎng)”，這種舉重若輕的藝術(shù)哲思，使其在藝術(shù)家全部創(chuàng)作中獨(dú)樹一幟。

瑪琳?杜馬斯（Marlene Dumas）1953年生于南非開普敦，上世紀(jì)70年代進(jìn)入開普敦大學(xué)麥克里斯藝術(shù)學(xué)院研習(xí)繪畫，彼時(shí)便開始嘗試以多元藝術(shù)手法，探索人類形體背后的復(fù)雜精神內(nèi)核。她的創(chuàng)作始終圍繞生命與死亡的命題展開，試圖構(gòu)筑出虛實(shí)交織的視覺幻境，打破人們習(xí)以為常的視覺認(rèn)知與心理定式，將超越現(xiàn)實(shí)的不安與焦慮凝于畫面，那些與棺槨激烈抗衡的人物形象，也在這種極致的張力中獲得了精神層面的永恒。

瑪琳?杜馬斯，《一月小姐》（局部），1997

1363.5萬美元成交，佳士得紐約，2025.5

杜馬斯的藝術(shù)影響力在1998年開始走向國(guó)際，2000年她攜作品亮相上海雙年展，由此被中國(guó)藝術(shù)界熟知，杜馬斯的藝術(shù)風(fēng)格深植于表現(xiàn)主義的精神內(nèi)核，也因此被稱作 “富有智性的表現(xiàn)派藝術(shù)家”。杜馬斯1997年創(chuàng)作的《一月小姐》，在佳士得紐約二十一世紀(jì)藝術(shù)晚間拍賣會(huì)上以1363.5萬美元成交，不僅刷新了藝術(shù)家個(gè)人拍賣紀(jì)錄，更創(chuàng)下在世女性藝術(shù)家拍賣紀(jì)錄。

得益于2025年穩(wěn)健審慎的市場(chǎng)邏輯與廣泛的回顧展，在2025年的拍賣版圖中，經(jīng)典女性藝術(shù)家的作品憑借深厚的藝術(shù)史積淀，實(shí)現(xiàn)了價(jià)值維度的跨越式增長(zhǎng)，其中弗里達(dá)·卡羅與多蘿西婭·坦寧的表現(xiàn)尤為矚目，為女性藝術(shù)大師的市場(chǎng)定位樹立新標(biāo)桿。

在紐約蘇富比“典致軀體”晚拍中，多蘿西婭·坦寧（Dorothea Tanning）1951年創(chuàng)作的《Interior with Sudden Joy》以322.2萬美元成交，刷新個(gè)人拍賣紀(jì)錄。作為超現(xiàn)實(shí)主義運(yùn)動(dòng)中被長(zhǎng)期低估的力量，坦寧的藝術(shù)生涯橫跨繪畫、雕塑、文學(xué)等多個(gè)領(lǐng)域，從早期的具象超現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作，到中期的抽象探索與軟雕塑實(shí)驗(yàn)，再到晚年的文學(xué)創(chuàng)作，始終保持藝術(shù)表達(dá)的獨(dú)立性。此前，她的作品多被遮蔽于“馬克斯·恩斯特妻子”的標(biāo)簽之下，而此次紀(jì)錄刷新，讓藝術(shù)市場(chǎng)進(jìn)一步對(duì)其個(gè)人藝術(shù)成就有獨(dú)立認(rèn)知，也推動(dòng)超現(xiàn)實(shí)主義女性藝術(shù)家群體的價(jià)值重估。

多蘿西婭·坦寧

Interior with Sudden Joy

60.8×91.5cm

成交價(jià)  USD | 322.2萬

2025-11-21 紐約蘇富比

Exquisite Corpus Evening Auction

阿根廷裔意大利超現(xiàn)實(shí)主義畫家萊昂諾·菲尼（Leonor Fini），憑借病態(tài)而大膽的視覺表達(dá)聞名，菲尼1952年作品《在塔樓里（與康斯坦丁·耶倫斯基的自畫像）》以251.5萬美元的成交價(jià)在佳士得紐約二十世紀(jì)藝術(shù)晚拍中刷新個(gè)人拍賣紀(jì)錄，進(jìn)一步鞏固了超現(xiàn)實(shí)主義女性藝術(shù)家的市場(chǎng)地位。

萊昂諾·菲尼

LEONOR FINI Painted in 1952 Dans la tour (Autoportrait avec Constantin Jeleński)

91×64.3cm

成交價(jià)  USD| 251.5萬

2025-11-18 紐約佳士得

二十世紀(jì)藝術(shù)晚間拍賣

蘇珊娜·瓦拉東（Suzanne Valadon）作為法國(guó)國(guó)家美協(xié)首位女性會(huì)員，憑借大膽的線條與獨(dú)特的裸體繪畫視角，打破學(xué)院派傳統(tǒng)桎梏。瓦拉東1920年創(chuàng)作的《帷幔上的裸女與貓》，在2025年12月巴黎蘇富比專場(chǎng)以162.85萬歐元的成交價(jià)刷新個(gè)人拍賣紀(jì)錄，藝術(shù)史學(xué)者認(rèn)為，其曾作為模特的經(jīng)歷，賦予其肖像創(chuàng)作更深刻的視角與共情力。

蘇珊娜·瓦拉東，帷幔上的裸女與貓》(局部)，1920

162.85萬歐元成交，巴黎蘇富比，2025.12

與拿破侖等歷史名流交游甚密的英國(guó)18世紀(jì)傳奇雕塑家安妮·西摩·達(dá)默（Anne Seymour Damer），以精湛的人物與動(dòng)物雕塑技巧聞名，其1795年創(chuàng)作的陶土原作《Shock Dog》，在2025年7月倫敦蘇富比“四千年雕塑大師”專場(chǎng)以63.5萬英鎊成交，刷新個(gè)人拍賣紀(jì)錄。

安妮·西摩·達(dá)默，Shock Dog，1795

63.5萬英鎊成交，倫敦蘇富比，2025.7

2025年藝術(shù)市場(chǎng)的重要特征之一，是亞洲女性藝術(shù)家尤其是新生代創(chuàng)作者的集體崛起。她們以多元的藝術(shù)語言回應(yīng)時(shí)代語境，在東西方文化碰撞中構(gòu)建獨(dú)特表達(dá)，作品不僅屢破個(gè)人成交紀(jì)錄，更重塑了全球當(dāng)代藝術(shù)市場(chǎng)的地域格局。

出生于1997年的沈陽藝術(shù)家李黑地，作為佩斯畫廊代理的最年輕藝術(shù)家，憑借層次豐富的抽象繪畫在國(guó)際市場(chǎng)嶄露頭角。她的作品融合個(gè)人成長(zhǎng)軌跡與情感體驗(yàn)，構(gòu)建出曖昧而獨(dú)特的視覺符號(hào)體系。在2025年香港蘇富比現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)晚拍中，其尺幅第二大的作品《夏天總是去而復(fù)返；我注視著晨光慢慢老去》以266.7萬港元成交，刷新個(gè)人拍賣紀(jì)錄，成為Z世代亞洲女性藝術(shù)家的代表性突破。

李黑地

夏天總是去而復(fù)返；我注視著晨光慢慢老去

200×160cm

成交價(jià)  HKD| 266.70萬

2025-09-28 蘇富比

現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)晚間拍賣

旅居柏林的中國(guó)藝術(shù)家王茜瑤，以大尺幅沉浸式抽象繪畫展現(xiàn)跨文化創(chuàng)作視野。她的作品融合道教思想、中國(guó)古代繪畫傳統(tǒng)與西方藝術(shù)史養(yǎng)分，以靈動(dòng)線條喚起身體感知與精神共鳴，審視東西方交融下的個(gè)體生存情境。其作品《跨界no.2》在上海嘉禾“跨界融合”二十世紀(jì)及當(dāng)代藝術(shù)專場(chǎng)中以132.25萬元成交，刷新個(gè)人拍賣紀(jì)錄。

王茜瑤 （b.1992）（中國(guó)）

2021年作 盛夏No.2

190×150cm

成交價(jià)  RMB| 132.25萬

2025-06-15 上海嘉禾

「文物報(bào)批專場(chǎng)」《跨越融合》—二十世紀(jì)及當(dāng)代藝術(shù)夜場(chǎng)

1986年出生的楊伯都，深耕美術(shù)館空間主題創(chuàng)作十余年，探索環(huán)境對(duì)觀看行為的影響，作品《在美術(shù)館2020 1:56》在永樂“現(xiàn)在及未來——全球視野中的新繪畫”專場(chǎng)以47.15萬元的成交價(jià)刷新個(gè)人拍賣紀(jì)錄。

楊伯都 （B.1986）

2023年作 在美術(shù)館2020 1:56

160×222cm

成交價(jià)  RMB| 47.15萬

2025-12-16 永樂拍賣

現(xiàn)在即未來——全球視野中的新繪畫

1996年生于陜西的盧豫，以高飽和度電子色與田園牧歌式場(chǎng)景，捕捉數(shù)字時(shí)代的生存感知，其作品《室內(nèi)》在開拍國(guó)際以29.9萬元的成交價(jià)刷新個(gè)人拍賣紀(jì)錄。

盧豫 （b.1996）

2021年作 室內(nèi)

200×100cm

成交價(jià)  RMB| 29.9萬

2025-12-06 開拍國(guó)際

現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)

1994 年生于湖南的藝術(shù)家黃冰潔，始終偏愛創(chuàng)作中的變化與不可控性，在她的藝術(shù)認(rèn)知里，流動(dòng)的時(shí)間與瞬息萬變的世界，皆是值得眷戀與捕捉的美好。其2022年創(chuàng)作的《日不落 - 小黑貓》《日不落 - 女人與黑貓》兩件作品，亮相華藝國(guó)際“當(dāng)代藝術(shù)”專場(chǎng)拍賣，最終以11.5萬元的成交價(jià)，刷新藝術(shù)家個(gè)人拍賣紀(jì)錄。

黃冰潔 （b.1994）

2022年作 日不落-小黑貓；日不落-女人與黑貓

50×60cm；120×150cm

成交價(jià)  RMB| 11.50萬

2025-06-28 華藝國(guó)際

當(dāng)代藝術(shù)

印度尼西亞藝術(shù)家克里絲汀·艾珠（Christine Ay Tjoe）的抽象作品，以充沛情感傳遞性靈哲思，《層疊之光》在新加坡蘇富比現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)拍賣中以294萬新幣刷新個(gè)人拍賣紀(jì)錄。

克里絲汀 · 艾珠

層迭之光

200 x 180 cm;170 by 200 cm.;hristine，Lights for the Layer，200 x 180 cm;170 x 200 公分

成交價(jià)  SGD| 294萬

2025-01-18 新加坡蘇富比

Modern & Contemporary Art

韓國(guó)藝術(shù)家朱莉婭·喬（Julia Jo） 以具象與抽象交織的風(fēng)格，呈現(xiàn)跨文化成長(zhǎng)中的身份困惑，朱莉婭·喬2022年創(chuàng)作的大尺幅作品《Rhyme or Reason》在佳士得紐約戰(zhàn)后及當(dāng)代藝術(shù)日拍中以20.32萬美元的成交價(jià)刷新個(gè)人拍賣紀(jì)錄。

朱莉婭·喬

Rhyme or Reason

152.4×152.4cm

成交價(jià)  USD| 20.32萬

2025-11-20 紐約佳士得

戰(zhàn)后及當(dāng)代藝術(shù)日間拍賣

西方當(dāng)代女性藝術(shù)家群體在2025年的拍賣市場(chǎng)中，呈現(xiàn)出多元表達(dá)與價(jià)值共振的鮮明特征。她們或以跨學(xué)科視角解構(gòu)身份邊界，或用媒介創(chuàng)新重構(gòu)傳統(tǒng)語言，亦或是以情感敘事喚醒歷史回響，憑借獨(dú)特的藝術(shù)實(shí)踐打破市場(chǎng)偏見，實(shí)現(xiàn)個(gè)人成交紀(jì)錄的集體突破，推動(dòng)西方當(dāng)代女性藝術(shù)的價(jià)值譜系不斷擴(kuò)容。

英國(guó)畫家塞西麗·布朗（Cecily Brown）以模糊神秘的寓言場(chǎng)景創(chuàng)作，擺脫早期情色表達(dá)的標(biāo)簽，布朗1997年的作品《上流社會(huì)》在紐約蘇富比The Now&當(dāng)代藝術(shù)晚拍中以981萬美元的成交價(jià)刷新個(gè)人拍賣紀(jì)錄。

塞西麗·布朗

High Society

188×249.2cm

成交價(jià)  USD | 981萬

2025-11-19 紐約蘇富比

The Now & Contemporary Evening Auction

葆拉·雷戈（Paula Rego）以稚拙派風(fēng)格與戲劇性心理描寫聞名，其1995年作品《迪士尼幻想曲之跳舞的鴕鳥》在佳士得倫敦二十及二十一世紀(jì)晚拍中以346.6萬英鎊的成交價(jià)刷新個(gè)人拍賣紀(jì)錄，彰顯出其作品跨越文化的感染力。

葆拉·雷戈，《迪士尼幻想曲之跳舞的鴕鳥》，1995

346.6萬英鎊成交，佳士得倫敦，2025.10

哥倫比亞藝術(shù)家奧爾加·德·阿馬拉爾（Olga de Amaral）將貴金屬與編織結(jié)構(gòu)結(jié)合，以煉金術(shù)般的創(chuàng)作手法映照地域歷史與宇宙哲思，2011年的作品《Pueblo H》在佳士得紐約二十一世紀(jì)晚拍中以312.5萬美元的成交價(jià)刷新個(gè)人拍賣紀(jì)錄，推動(dòng)拉丁美洲女性藝術(shù)家的價(jià)值提升。

奧爾加·德·阿馬拉爾

Executed in 2011. Pueblo H

101.6×200.7cm

成交價(jià)  USD| 312.50萬

2025-11-20 紐約佳士得

二十一世紀(jì)晚間拍賣呈獻(xiàn)艾德利斯|尼森珍藏

出生于多米尼加共和國(guó)、現(xiàn)居紐約的藝術(shù)家斐耶麗·巴耶茲（Firelei Báez）以其復(fù)雜的紙質(zhì)和畫布作品以及大型雕塑而聞名。她的藝術(shù)專注于不為人知的故事和聞所未聞的聲音，利用肖像畫、風(fēng)景畫和設(shè)計(jì)來探索西方經(jīng)典。用人類學(xué)、地理學(xué)、民俗學(xué)、奇幻、科幻和社會(huì)史等學(xué)科，在其繪畫、素描和裝置作品中顛覆種族、性別和國(guó)籍的界限。2025年11月，佳士得紐約二十一世紀(jì)晚拍中，巴耶茲的作品《無題》以111.13萬美元的成交價(jià)刷新個(gè)人拍賣紀(jì)錄。

斐耶麗·巴耶茲

Untitled (Colonization in America, Visual History Wall Map, Prepared by Civic Education Service)

276.5×211.5cm

成交價(jià)  USD| 111.13萬

2025-11-20 紐約佳士得

二十一世紀(jì)晚間拍賣呈獻(xiàn)艾德利斯|尼森珍藏

安妮?莫里斯（Annie Morris）1978 年生于倫敦。1997 至 2001 年間赴巴黎國(guó)立高等美術(shù)學(xué)院深造，師從朱塞佩?佩諾內(nèi)，并于 2003 年畢業(yè)于倫敦斯萊德美術(shù)學(xué)院，扎實(shí)的學(xué)院教育為其創(chuàng)作奠定了多元的美學(xué)基礎(chǔ)。憑借極具辨識(shí)度的藝術(shù)語言，莫里斯的創(chuàng)作影響力持續(xù)出圈，2021 年她在約克郡雕塑公園韋斯頓藝?yán)扰e辦了首個(gè)美術(shù)館個(gè)展，正式邁入主流藝術(shù)視野；2023 年更獲德赫普沃斯美術(shù)館邀請(qǐng)，為西約克郡歷史中心打造永久性委任裝置作品，成為其藝術(shù)實(shí)踐與公共空間融合的重要里程碑。倫敦蘇富比2025年10月呈獻(xiàn)的當(dāng)代藝術(shù)日拍中，安妮?莫里斯的作品《堆疊 9，群青藍(lán)》以63.5萬英鎊的成交價(jià)刷新個(gè)人拍賣紀(jì)錄。2025年莫里斯有5件作品上拍，今年也分別在倫敦蘇富比、紐約蘇富比和佳士得倫敦的三場(chǎng)拍賣中錄得個(gè)人拍賣紀(jì)錄前三名。

安妮?莫里斯，《堆疊 9，群青藍(lán)》，2018

63.5萬英鎊成交，倫敦蘇富比，2025.10

瓊?布朗（Joan Brown）是美國(guó)藝術(shù)界極具代表性的具象畫家，亦是美國(guó)灣區(qū)第二代具象藝術(shù)群體的核心代表人物。她的創(chuàng)作以濃艷飽滿的色彩、富有肌理感的畫面質(zhì)感為鮮明標(biāo)識(shí)，筆下所有視覺意象皆源于個(gè)人生活體驗(yàn)，極具真情實(shí)感。其作品常以女性與動(dòng)物為核心描繪對(duì)象，而在藝術(shù)生涯后期，她更是突破既往表達(dá)，以洗練簡(jiǎn)化的視覺語言、極具張力的敘事主題，將神秘主義與新時(shí)代藝術(shù)意象融于一體，形成獨(dú)樹一幟的創(chuàng)作風(fēng)格。

瓊·布朗的作品《游向阿卡特茲島之后，2》在佳士得紐約二十一世紀(jì)晚拍中以59.69萬美元的成交價(jià)刷新個(gè)人拍賣紀(jì)錄。同系列《游向阿卡特茲島之后，1》現(xiàn)藏于舊金山現(xiàn)代藝術(shù)博物館。

瓊·布朗

After the Alcatraz Swim #2

198.1×213.4cm

成交價(jià)  USD| 59.69萬

2025-11-20 紐約佳士得

二十一世紀(jì)晚間拍賣呈獻(xiàn)艾德利斯|尼森珍藏

2025年女性藝術(shù)家拍賣市場(chǎng)的上揚(yáng)，并非偶然的周期性波動(dòng)，而是藝術(shù)生態(tài)持續(xù)優(yōu)化的必然結(jié)果。女性藏家群體的壯大、策展人對(duì)女性藝術(shù)史的系統(tǒng)性梳理、學(xué)術(shù)研究的深度賦能，共同為女性藝術(shù)家構(gòu)建起更完善的價(jià)值傳導(dǎo)體系。這種變化不僅體現(xiàn)在成交價(jià)格的突破，更在于市場(chǎng)對(duì)女性藝術(shù)敘事的多元化接納——不再局限于“女性視角”的單一標(biāo)簽，而是回歸藝術(shù)本身的品質(zhì)與思想深度。

展望2026年，女性藝術(shù)家市場(chǎng)有望從單點(diǎn)突破走向全面繁榮。一方面，經(jīng)典女性藝術(shù)家的作品仍將保持穩(wěn)定增長(zhǎng)，尤其是此前被市場(chǎng)低估的現(xiàn)代主義先驅(qū)，有望迎來更大規(guī)模的價(jià)值重估；另一方面，新生代藝術(shù)家將持續(xù)獲得國(guó)際市場(chǎng)關(guān)注，亞洲、非洲等非西方地區(qū)的女性創(chuàng)作者，將憑借獨(dú)特的文化視角進(jìn)一步打破地域壁壘。同時(shí)，隨著藝術(shù)機(jī)構(gòu)對(duì)女性藝術(shù)史研究的深入、跨媒介創(chuàng)作的多元化發(fā)展，女性藝術(shù)家的市場(chǎng)價(jià)值將更趨理性與多元，逐步實(shí)現(xiàn)從“被看見”到“被深度認(rèn)知”的跨越，為全球藝術(shù)市場(chǎng)注入持久的女性力量。