在瑞士，藝術(shù)家們以漫畫、美術(shù)、動畫、雕塑、聲音等不同媒介開展多元實踐，使漫畫從單一的平面敘事載體擴展為全新的視覺形式。12月20日，“格間漫游——瑞士當(dāng)代漫畫藝術(shù)展”在上海民生現(xiàn)代美術(shù)館開幕。展覽匯集了來自瑞士的22位藝術(shù)家近500件作品，展現(xiàn)當(dāng)代瑞士漫畫的創(chuàng)作生態(tài)與文化脈絡(luò)。

展覽通過六個主題單元，包括“勇氣”“身份”“歷史與記憶”“夢與超越之境”“科幻”“社會”，展開瑞士當(dāng)代漫畫的敘事譜系和視覺表達。這些單元既呈現(xiàn)了藝術(shù)家的個人經(jīng)驗，也回應(yīng)了更廣泛的文化語境，令觀眾在作品前停留、思考。

在鮮明的色塊、巨型裝置和仿佛從書頁中躍出的場景背景下，展覽將觀眾拉進了瑞士的漫畫世界。策展人艾蓮奧諾拉·比特利（Eleonora Bitterli）說，除了漫畫的平面展示外，展覽也將呈現(xiàn)漫畫在美術(shù)館中的再語境化過程：當(dāng)這些作品脫離紙本與出版體系、進入當(dāng)代藝術(shù)框架時，其圖像結(jié)構(gòu)、敘事方式與媒介特質(zhì)將進一步顯現(xiàn)漫畫作為視覺藝術(shù)的開放性與形式張力。

展覽現(xiàn)場

展覽現(xiàn)場，“勇氣”單元

展覽開端的“勇氣”單元中，藝術(shù)家借助圖像與敘事的結(jié)合揭示面對恐懼時的個人經(jīng)驗與心理機制。例如，里娜·約斯特的《道路》以充滿象征的旅程探討了精神困擾對個人和親人在情感上的影響，讓心理空間成為可視化的柔和線條；南多·馮·阿爾布的《學(xué)會恐懼》則通過超現(xiàn)實元素，展示了韌性和自我接納所帶來的個人成長；安德莉亞·沃爾加斯則以鮮明色彩勾勒出愛、家庭、友誼與女性氣質(zhì)等主題的視覺表達。

里娜·約斯特的《道路》

南多·馮·阿爾布的《學(xué)會恐懼》系列

在轉(zhuǎn)角處則是“身份”單元的展示。這里，漫畫作品在展廳空間中形成多重敘事交錯的場景。其中，藝術(shù)家馬丁·厄什既是一名受過專業(yè)訓(xùn)練的屠夫，又是充滿熱忱的插畫創(chuàng)作者。其筆下的《肉鋪》揭示了傳統(tǒng)與現(xiàn)代、勞動與消費之間的張力，并探討肉類背后的文化與情感意味；藝術(shù)家馬蒂娜·瓦爾特在一座風(fēng)景如畫的海邊小鎮(zhèn)經(jīng)營一家小型二手店，賦予那些曾經(jīng)被人鐘愛的舊物新的生命。她筆下的《阿爾貝蒂娜的夢幻商店》以溫暖的畫面，描繪了店中的物件。

馬丁·厄什既的《肉鋪》展區(qū)

馬丁·厄什既《肉鋪》

馬蒂娜·瓦爾特《阿爾貝蒂娜的夢幻商店》

相比于前兩單元的溫馨畫面，“歷史與記憶”單元呈現(xiàn)的故事較為尖刻。其中，艾里斯·魏德曼的《白色背心》通過蘇門答臘殖民地中的瑞士商人故事，揭示了一段被忽視的瑞士歷史。雖然瑞士從未擁有正式殖民地，但其與歐洲殖民體系的經(jīng)濟與社會牽連卻十分深刻。瑞士企業(yè)從蘇門答臘高度剝削性的種植園經(jīng)濟中獲利，這一體系建立在對惡劣條件下辛苦勞作的契約勞工的剝削之上。此外，數(shù)千名瑞士人曾加入荷屬殖民軍隊。藝術(shù)家將數(shù)字繪畫與來自蘇黎世市檔案館的歷史照片相結(jié)合，這些文獻圖片亦成為漫畫繪制過程中的重要參照；而西蒙娜·斯托爾茲的《理由充分》則基于研究與訪談，將瑞士歷史上針對兒童的強制收容制度以繪畫的方式重新顯現(xiàn)，使記憶轉(zhuǎn)化為面向當(dāng)下的歷史反思與責(zé)任意識。

艾里斯·魏德曼《白色背心》

西蒙娜·斯托爾茲 ，《我在那里，走了》系列

在展覽中，“夢與超越之境”單元呈現(xiàn)了結(jié)合影像、雕塑等媒介的創(chuàng)作，展現(xiàn)了漫畫藝術(shù)是如何成為超現(xiàn)實的景觀與抽象的形態(tài)，并突破了平面的單一形式的。其中，克魯布·加洛普的影像作品《淚》以霓虹色彩與抽象形態(tài)構(gòu)建動態(tài)的情感宇宙；而安雅·維基與本杰明·赫爾曼的《神像》為多件面部特征夸張，且擁有風(fēng)格化服飾塑造的雕塑，成為展廳里最吸睛的一組作品。而“科幻”單元則呈現(xiàn)瑞士漫畫在科幻想象中的多樣性，將冒險、英雄征途、以及怪物或外星生命的邂逅融合在一起，用以探討存在、倫理與進步等根本性問題。

展覽現(xiàn)場，安雅·維基與本杰明·赫爾曼的《神像》系列

在上海民生現(xiàn)代美術(shù)館邊的森鄰公園里呈現(xiàn)了《神像》系列裝置

最后的“社會”單元，則展示了藝術(shù)家如何以幽默與反諷的筆調(diào)，勾勒現(xiàn)代生活中的荒誕，及都市生活中的壓力與焦慮。如克魯布·加洛普的《04:23》以黑白圖像呈現(xiàn)失眠與社會壓力的隱性機制；他的另一個作品《是什么讓我們疲憊不堪》以蠟染技法在舊床單上印制抽象人形等方式，具象化了“疲憊”這一詞匯，以此希望觀者重新思考如何在生產(chǎn)和生活之間取得平衡。

盧卡·巴圖洛維奇，《花園里系列》

展覽現(xiàn)場，“社會”單元參展作品

注：展覽由上海民生現(xiàn)代美術(shù)館、瑞士駐華大使館及琉森國際漫畫節(jié)共同主辦。

展覽將展至4月6日。