11月，被公認(rèn)為德奧樂團(tuán)乃至全球交響樂團(tuán)中實力最強(qiáng)的三大“天團(tuán)”——柏林愛樂樂團(tuán)、維也納愛樂樂團(tuán)、德累斯頓國家管弦樂團(tuán)，在基里爾·別特連科、克里斯蒂安·蒂勒曼、丹尼爾·加蒂三位“全球指揮大師之翹楚”的率領(lǐng)下，以六場近百人編制的音樂會，令德奧音樂“巔峰之聲”在浦江之濱經(jīng)久不絕。筆者有幸現(xiàn)場領(lǐng)略這六場演出，驚嘆的同時有感于上海之幸、樂迷之幸。

德累斯頓國家管弦樂團(tuán)上海演出現(xiàn)場

11月4日—5日率先登場的是德累斯頓國家管弦樂團(tuán)。在德奧名團(tuán)中，德累斯頓國家管弦樂團(tuán)是保留德奧音樂歷史基因和精神胎記最顯著的，被譽(yù)為“世界古典音樂和交響樂團(tuán)活化石”。其成立于1548年，不僅是世界上歷史最久遠(yuǎn)的交響樂團(tuán)，也是唯一被授予“歐洲文化基金會世界音樂遺產(chǎn)保護(hù)獎”的樂團(tuán)。

近500年歷史中，擔(dān)任過樂團(tuán)首席指揮的不乏馮·韋伯、羅伯特·舒曼等音樂大師，而此番率團(tuán)的正是樂團(tuán)新任首席指揮丹尼爾·加蒂。這位擁有傲人履歷的意大利指揮大師，正試圖以“意式新聲”重構(gòu)“德奧正統(tǒng)”，賦予德累斯頓鏈接傳統(tǒng)和現(xiàn)代的新活力。

兩晚的演出，從莫扎特、貝多芬、理查·施特勞斯、馬勒到韋伯恩，皆為德奧經(jīng)典。加蒂的處理令“德累斯頓之聲”不同于以往的濃郁厚重，而是多了分細(xì)與柔。在韋伯恩《為弦樂四重奏而作的慢板樂章》中，加蒂展現(xiàn)了其出色的聲效點化能力，弦樂織體如極度柔軟的流質(zhì)在加蒂指尖揉碎散逸，羅曼蒂克式的風(fēng)情如溪水般汩汩而來，美輪美奐。

在馬勒《升c小調(diào)第五交響曲》中，加蒂在保持從容不迫、雍容達(dá)觀的指揮風(fēng)格的同時，在音響塑造和音樂元素排列組合上施展出更多個性。其對于第一樂章的處理以較為遲緩的速度將音樂脈動拉得很長，并以解剖刀式切塊和顯微鏡式擴(kuò)大，?繹出精致入微的力度和層次變化，帶有幾分冥思的氣質(zhì)。又如第五樂章，加蒂的處理不是外向的，更側(cè)重于展現(xiàn)豐富的內(nèi)聲部運行，并通過對平穩(wěn)綿長的線條的“描邊”來積蓄力量。碎片化的音樂元素在加蒂的調(diào)控下依舊井然有序，共同編織成一幅色彩絢爛的炫技賦格篇章。

德累斯頓國家管弦樂團(tuán)新任首席指揮丹尼爾·加蒂

除了細(xì)與密，加蒂對意大利音樂的戲劇性的處理，也可見于其對“非極化”運用和“入鄉(xiāng)隨俗式”調(diào)和的智慧。在貝多芬《科里奧蘭序曲》中，加蒂以明確的勾描提示以及對和聲張力對比的強(qiáng)意識，將科里奧蘭倔強(qiáng)悲壯的性格演繹得極為雄渾，而柔美的副部主題則被暈染得細(xì)膩如熒。

但筆者以為兩晚演出最為精彩的，是對理查·施特勞斯《英雄的生涯》演繹中所實現(xiàn)的指揮個性與“德累斯頓之聲”的絕佳平衡。該曲中，加蒂麾下的德累斯頓以驚人的情緒飽和度、特意加寬的旋律收縮幅度和輝煌的音色，呈現(xiàn)出幾近完美的演出效果——加蒂以熱烈的情緒注入音樂的每一個聲部，奮力牽扯出極富表情的音樂織體，編織于大脈動的音樂洪流中。雄壯的英雄主題在一唱三嘆的猛烈激流中熠熠生輝，而密集的散點音符被加蒂無一遺漏地串接在主題兩側(cè)，并做了適當(dāng)強(qiáng)調(diào)，真正詮釋著豐富的內(nèi)聲部運行和微妙的節(jié)奏呼吸。

如果兩晚的“德累斯頓之聲”僅是德奧“巔峰之聲”的序曲，那隨后的柏林愛樂樂團(tuán)與維也納愛樂樂團(tuán)，方是真正“掀頂之狂”式的巔峰對決。

柏林愛樂樂團(tuán)上海演出現(xiàn)場

被廣大樂迷譽(yù)為“地表最強(qiáng)”的柏林愛樂樂團(tuán)，此番在音樂總監(jiān)兼首席指揮基里爾·別特連科的統(tǒng)攜下，于11月15—16日再度登臨上海。從開票分秒售罄的火爆反響，滬上樂迷的期待可見一斑。

筆者以為，“德累斯頓之聲”有其標(biāo)志性特色和所長，而“柏林愛樂之聲”則毫無局限地具備了音樂廳內(nèi)極致聽覺盛宴的一切可能性。兩日的曲目——俄東的“萬花筒”到德奧的“大氣磅礴”，柏林愛樂樂團(tuán)皆表現(xiàn)得令人驚嘆。

出生于俄羅斯西伯利亞的別特連科，作為當(dāng)代古典樂壇“多邊形戰(zhàn)士”的代表，其麾下的柏林愛樂幾乎場場都能收獲碾壓式好評。樂團(tuán)幾乎集聚了全球各器樂演奏領(lǐng)域“精英中的精英”，其樂手的技術(shù)實力可想而知。

柏林愛樂樂團(tuán)音樂總監(jiān)兼首席指揮基里爾·別特連科

首日雅納切克《拉什舞曲》，明亮輝煌的管樂號角音型一經(jīng)勃發(fā)，豐腴優(yōu)美的弦樂伴之款款流淌，便彰顯著這支巔峰樂團(tuán)嘆為觀止的實力——呼之欲出的油畫般的飽和色調(diào)。無論平衡感和協(xié)調(diào)性，還是場景模畫和層次布局，柏林愛樂都時時詮釋著何謂“出神入化”。首日巴托克《神奇的滿大人》為樂團(tuán)的主要聲部和配器的單兵拉練提供了絕好的舞臺。

別特連科的處理方式尤為筆者所關(guān)注。與加蒂最大的不同，是別特連科源源不斷的激情與能量?！渡衿娴臐M大人》序奏多聲部和弦和固定和弦拼合的“響音音簇”中，別特連科憑借精準(zhǔn)的點位和火熱的激情，勾挑出樂團(tuán)鋒利感和木管的嘲諷感。

在斯特拉文斯基《彼得魯什卡》中，別特連科對于細(xì)節(jié)關(guān)照以及在節(jié)奏上的步步生花，令樂團(tuán)的音色更如萬花筒般繽紛絢爛。當(dāng)音樂進(jìn)入高潮時，濃烈的音塊相互碰撞，如鏈?zhǔn)椒磻?yīng)般爆發(fā)出震耳欲聾的威懾力。

在瓦格納《齊格弗里德牧歌》中，別特連科先是以輕盈的手勢涂抹出一片朦朧的甜蜜感，又讓主題在各樂器組間似“蛇”一般地緩慢穿梭和線形交接，且似乎有意弱化了弦樂的音量，營造出薄霧、紗綢的曼妙感。

柏林愛樂樂團(tuán)上海演出現(xiàn)場，中國音樂家曾韻首次以圓號首席身份來到上海

然筆者最為期待的當(dāng)屬次日下半場勃拉姆斯《c小調(diào)第一交響曲》，這首世界交響曲庫中的“明珠”，亦為柏林愛樂樂團(tuán)的保留曲目。別特連科與樂團(tuán)展示了兩天來最強(qiáng)烈的情感注入與最亢奮的演奏狀態(tài)，樂團(tuán)也以登峰造極的聲響奇觀鑄就了最具別特連科個性的勃拉姆斯。

對于音樂架構(gòu)的設(shè)計和對聲部的排兵布陣，別特連科變化多端，尤其是對寬音程大跳的處理在速率上也體現(xiàn)了明顯伸縮，不僅風(fēng)骨畢現(xiàn)，也陡增絕望之情。面對大量織體音塊連篇累牘地堆積抗?fàn)?，別特連科收放自如，以精準(zhǔn)的節(jié)奏定型與關(guān)鍵部位的提亮，讓這場命運的抗?fàn)幱葹榭廴诵钠恰Ｔ撉猜晞e特連科在雷厲風(fēng)行的大幅牽引下，樂團(tuán)掀起的洪流勢不可擋，直沖向尾聲的凱旋。不少現(xiàn)場樂迷在演出后交相贊嘆：這才是無與倫比的“王者之聲”。

柏林愛樂樂團(tuán)的兩場演出落下帷幕不到一周，維也納愛樂樂團(tuán)又翩然而至，于11月22—23日，在克里斯蒂安·蒂勒曼的執(zhí)棒下，呈現(xiàn)了舒曼、勃拉姆斯、布魯克納三位德奧大師的經(jīng)典。

如果說柏林愛樂樂團(tuán)是“地表最強(qiáng)”，那全球樂團(tuán)敢與之爭鋒的，恐怕唯有維也納愛樂樂團(tuán)了。作為“世界音樂之都”的象征，維也納愛樂樂團(tuán)以最純正的奧地利皇室風(fēng)格的“金色之聲”聞名。

國人熟知維也納愛樂，還與其一年一度的維也納新年音樂會相關(guān)——這場全球各國爭相轉(zhuǎn)播的音樂會，早已成為世界古典樂壇萬眾矚目的盛事。而克里斯蒂安·蒂勒曼大師正是在丹尼爾·加蒂之前擔(dān)任德累斯頓國家管弦樂團(tuán)的首席指揮，且與維也納愛樂樂團(tuán)有長達(dá)二十五年的合作，被中國樂迷親切地稱為“大熊”。

蒂勒曼是土生土長的德國指揮家，德奧音樂的基因深深流淌在他的血液中，其無可爭辯地被視為德國“中生代”指揮第一人。柏林愛樂樂團(tuán)的音色更接近油畫的質(zhì)感，而維也納愛樂樂團(tuán)則更像是一幅戧金漆畫抑或鑲金蛋彩畫，飽含浪漫的貴族氣息。作為頂尖音響造型大師的蒂勒曼，有著比加蒂更為敏銳的塑形技能，也不似別特連科的“層林盡染”。這恰是最貼合筆者口味的。

首日舒曼《降E大調(diào)第三交響曲“萊茵”》，“維也納之聲”的典雅與溫暖便展露無疑。蒂勒曼指揮起拍較慢，沉穩(wěn)理性地專注于聲部的平衡和傳切，其雙手小幅地模劃提示于特定聲部的強(qiáng)弱舒放，以調(diào)動起聲部整體的感官，賦予細(xì)節(jié)以節(jié)奏彈性，讓音樂織體展示出活態(tài)組織般的細(xì)微變化。不少樂段都可以明顯看到蒂勒曼左手下垂搖曳以指示弱奏，右手執(zhí)棒上揚以指示強(qiáng)奏——雙手的配合使用就像控制電流強(qiáng)弱的漸變燈開關(guān)一般。

在勃拉姆斯《e小調(diào)第四交響曲》中，蒂勒曼的設(shè)計又多了智性考量。例如第二樂章的抒情段落，在消除極限音域、支配精巧的平衡感時，又制造出一種渾然漫漲的效果并逐步擴(kuò)張。又如在前兩個樂章下調(diào)情感基調(diào)，至第三樂章起，蒂勒曼將整體情緒閾值調(diào)高，并用猛力灌注第四樂章，以先抑后揚強(qiáng)化作品中悲劇的沖擊力和震撼力。

被中國樂迷親切稱為“大熊”的維也納愛樂樂團(tuán)指揮克里斯蒂安·蒂勒曼

次日的布魯克納《降B大調(diào)第五交響曲》，蒂勒曼更將這種細(xì)密編織與絕妙塑形之力發(fā)揮得登峰造極，其強(qiáng)弱幅度之大，“音樂建筑”之瑰瑋，令人驚嘆。面對更為復(fù)雜的主題并置、延展與互動，蒂勒曼愈發(fā)關(guān)切于通過緩慢發(fā)展和層層鋪陳來制造情緒高潮。

較慢的推進(jìn)速度和大量留白，使得樂團(tuán)各聲部能夠?qū)⒚恳粯肪渫诰虺龈畹膬?nèi)涵，尤其是低音弦樂常常獲得蒂勒曼的“特殊關(guān)照”，令厚重、壓抑乃至郁結(jié)的“布魯克納傷愁”更為明顯。第四樂章蒂勒曼對于宏大結(jié)構(gòu)縱向與橫向上的把握皆展現(xiàn)出巔峰大師的技巧性，依靠大幅施展的雄渾之力將音樂導(dǎo)向震撼人心的尾聲。

六場演出所呈現(xiàn)的德奧音樂“巔峰之聲”，從“德累斯頓之聲”的圓融內(nèi)斂、“柏林愛樂之聲”的濃厚多彩，到“維也納之聲”的典雅華貴，三大樂團(tuán)不僅為滬上樂迷傾情奉上德奧經(jīng)典的極致聽覺盛宴，更憑借各自特色與指揮個性的融合，展現(xiàn)了偉大“德奧之聲”的多個面向，及其所蘊含的音樂精神的無窮力量。

本月，還有俄羅斯音樂永恒樂團(tuán)、意大利圣切契利亞管弦樂團(tuán)、香港管弦樂團(tuán)、阿姆斯特丹皇家音樂廳管弦樂團(tuán)銅管組等世界頂級樂團(tuán)在滬上“百家爭鳴”。密集的高品質(zhì)演出，共同標(biāo)示了上海這座人文之城、“演藝之都”的音樂文化品位。

【最后，小編禮貌提醒：樂章之間不鼓掌在當(dāng)下已經(jīng)成為常識，但還有不少觀眾不知道，樂曲結(jié)束時，在指揮的手放下來之前也不能鼓掌——樂曲其實還沒有完全結(jié)束，處于弱收階段，此時響起炸裂的掌聲和喝采，是對演出的粗暴打斷。這種搶著要在第一時間沖出來的鼓掌和喝采行為，不僅是對樂團(tuán)和指揮的失禮，也剝奪了其他觀眾本可以享受的余音繞梁的美妙體驗。阿巴多生前在琉森音樂廳的演出，弱收時長曾高達(dá)2分鐘以上，全場靜默，無一人鼓掌，樂團(tuán)和觀眾因此共赴了一段優(yōu)美而崇高的時空，成為全球樂迷津津樂道的佳話】