古人畫不從一邊生去，今則失此意，故無八面玲瓏之巧，但能分能合，而皴法足以發(fā)之，是了手時事也。其次須明虛實。實者，各段中用筆之詳略也。有詳處必要有略處。實虛互用，疏則不深邃，密則不風(fēng)韻，但審虛實，以意取之，畫自奇矣。

凡畫山水，須明分合。分筆乃大綱宗也。有一幅之分，有一段之分，于此了然，則畫道過半矣。

樹頭要轉(zhuǎn)，而枝不可繁；枝頭要斂，不可放；樹梢要放，不可緊。

作云林畫，須用側(cè)筆，有輕有重，不得用圓筆，其佳處在筆法秀峭耳。宋人院體皆用圓皴，北苑獨稍縱，故為一小變。倪云林、黃子久、王叔明皆從北苑起祖，故皆有側(cè)筆，云林其尤著者也。

——摘錄自董其昌著《畫禪室隨筆》

董其昌

1555—1636

字玄宰，號思白，又號香光居士，華亭（今上海松江）人。明萬歷十六年（1588年）進(jìn)士，官至禮部尚書，卒謚文敏。精于書畫鑒賞，收藏很多名家作品，在書畫理論方面論著頗多，其“南北宗”的畫論對晚明以后的畫壇影響深遠(yuǎn)。工書法，自謂于率易中得之，對后世書法影響很大。其書畫創(chuàng)作講求追摹古人，但并不泥古不化，在筆墨的運用上追求先熟后生的效果，拙中帶秀，體現(xiàn)出文人創(chuàng)作中平淡天真的個性。加之他當(dāng)時顯赫的政治地位，其書畫風(fēng)格名重當(dāng)世，并成為清代藝壇的主流。著有《畫禪室隨筆》、《容臺集》、《畫旨》等文集。

董其昌《山水冊》

紙本水墨-26x16厘米-故宮博物院藏