——第二十四屆中國上海國際藝術節(jié)“扶持青年藝術家計劃”暨青年藝術創(chuàng)想周圓滿落幕

2025年10月，上海第二十四屆中國上海國際藝術節(jié)“扶持青年藝術家計劃暨青年藝術創(chuàng)想周”在上海戲劇學院舉行。

2012年，中國上海國際藝術節(jié)創(chuàng)設“扶持青年藝術家計劃”，并攜手上海戲劇學院推出“青年藝術創(chuàng)想周”。自2019年起，“扶持青年藝術家計劃”暨青年藝術創(chuàng)想周持續(xù)得到上海戲劇學院“高水平地方高?！苯ㄔO項目支持，“扶青計劃”秉持著滋養(yǎng)青年藝術家創(chuàng)作的初心，始終以開放包容的姿態(tài)，培育孵化最具活力的原創(chuàng)藝術，助力中國原創(chuàng)、青年表達走向世界主流舞臺。

2025年，恰逢上海戲劇學院建校80周年校慶，已走過十三載春秋的“扶持青年藝術家計劃”暨青年藝術創(chuàng)想周再度啟航“扶持青年藝術家計劃”暨青年藝術創(chuàng)想周已走過了第十二個年頭。本屆活動以“破界·共融·生長”為核心理念，集結全球19個國家與地區(qū)的226部申報作品，最終甄選推出6部舞臺藝術委約作品、2項視覺藝術委約項目及、1部特別推薦作品，及31部邀約作品。值得關注的是，“扶青計劃”委約項目并首次設立“融合”品類，探索科技與舞臺藝術的創(chuàng)新結合，為上海注入一場跨越國界與、貫通學科的藝術浪潮。

國際藝委會重磅加持，構建青年藝術成長生態(tài)

本屆“扶青計劃”特邀21位來自7個國家與地區(qū)的藝術領軍人物組成藝委會，包括柏林劇團藝術總監(jiān)奧利弗·里斯、國際作曲與指揮大師譚盾、艾夫曼芭蕾舞團創(chuàng)始人鮑里斯·艾夫曼、中國戲劇家協會主席濮存昕、上海戲劇學院院長黃昌勇、上海音樂學院院長廖昌永等。藝委會深度參與作品孵化、評審與指導，為青年藝術家提供從創(chuàng)作到市場的全鏈條支持，構建專業(yè)、國際化的藝術扶持平臺。

多元舞臺佳作紛呈，傳統與先鋒碰撞共生

舞臺藝術板塊以創(chuàng)新視角重構經典，展現青年藝術的多元表達：

舞蹈劇場《春之祭》由浙江音樂學院青年藝術家程龍執(zhí)導，以經典音樂為基底，融入東方哲學與數字科技，對百年名作進行當代解構。

實驗戲劇川劇《芙蓉大飯店》由四川藝術職業(yè)學院“川繹”團隊創(chuàng)作，以布萊希特《四川好人》為靈感，通過沉浸式小劇場與先鋒川劇元素的跨界融合，叩問人性與道德困境。

電子音樂劇場《星潮勝覽》由上海音樂學院及其他各類藝術院校的青年藝術家共同創(chuàng)作，團隊嘗試用開放的方式面對跨文化、跨媒介的合作挑戰(zhàn)，構建一場跨越文化與時空的聲景航行。

多感官實驗戲劇《風之痕》由未置藝術小組打造，演出融合肢體、物件、詩歌、聲音、影像與互動裝置，喚醒觀眾對“風”的集體記憶與感知。

音樂劇《消滅多余的我》由畢業(yè)于上海戲劇學院的青年藝術家李霖霖擔任編劇、導演，該作品講述了三個在混沌中蘇醒的靈魂的奇幻歷程，表達了其對生命軌跡與自我認知的深刻探索。

視覺藝術突破邊界，打造沉浸式思辨現場

視覺藝術板塊聚焦不同議題，推出多個展覽，如：

由岳文婧/王浩然創(chuàng)作的書法裝置藝術《逆墨》，融貫東西方美學精神，將墨韻與光影交織成一場關于存在與表象的哲思對話。極具儀式感的書法字體，將經典戲劇文本解構為流動的視覺詩篇。當燈光在紙墨間游走，漢字不再是平面的符號，而化為懸浮在時空中的靈動的剪影，投下瞬息萬變的文字景觀。這既是對書法筆觸的當代轉譯，亦是對戲劇文本的多維詮釋，在虛實相生的美學境界中，引領觀者步入一個讓語言掙脫重力、讓思想獲得形體的超驗場域。每一次光痕的流轉都在重新定義閱讀與凝視的邊界，邀請我們在字符的舞蹈中，窺見潛藏于筆墨深處、照亮存在本真的永恒瞬間。

邀約劇目輪番上演，為觀眾帶來感官盛宴

2025年，“扶青計劃青年藝術創(chuàng)想周”延續(xù)其孵化與展示的核心使命，精心遴選了數十部邀約劇目，在上海戲劇學院的多個劇場空間輪番上演。這些作品形式多樣，構思新穎，充分展現了青年藝術家在戲劇、舞蹈、音樂劇及跨媒介實驗等領域的探索精神。劇目包括探討人性與生存困境的《呼吸》、以獨特視角敘事的《漢代“頂流”》、深入個體情感世界的《一個被命名的夜晚》、以及改編自歷史人物故事的《魚玄機和她的男人們》等。此外，亦有《悵》《一厘米之外》《隙語》《驟雨》《惜鶴》《未葬時區(qū)》《三點二十》等充滿哲思與詩意的作品，以及《yongmuk:1004》這樣的數字藝術裝置項目。這批劇目共同構成了本屆“創(chuàng)想周”最核心、最富活力的演出板塊，為觀眾帶來一場場青年藝術的思辨與感官盛宴。

特別單元深化交流，助力“一帶一路”藝術對話

本屆新增“一帶一路”特別展演單元，推出羅馬尼亞錫比烏國家劇院話劇《媽媽》，拉蒂米爾?馬蒂諾維奇與黃蒙拉鋼琴、小提琴音樂會等。旨在挖掘共有的文化元素，促進跨文化合作與人才共育，推動文化多樣性和可持續(xù)發(fā)展，為共建“一帶一路”的高質量發(fā)展注入鮮活的文化動力。

系列講座與工作坊：理論與實踐的雙重激蕩

為深化理論與實踐的結合，本屆青年藝術創(chuàng)想周還推出了系列講座與工作坊，邀請眾多來自文化產業(yè)、學術研究、媒體傳播等領域的頂尖專家和業(yè)界領袖，圍繞主題樂園演藝、城市演藝生態(tài)、心理劇創(chuàng)新、網絡視聽創(chuàng)作等議題展開分享，為青年藝術家提供產業(yè)洞察與靈感啟發(fā)。

華強方特集團高級副總裁、《熊出沒》總導演丁亮，分享“主題樂園中的舞臺表演”，揭秘大型IP與實景演出的融合之道；開心麻花核心管理人汪海剛，則以“從‘舞臺’到‘生態(tài)’”為題，剖析中國城市演藝的產業(yè)化發(fā)展路徑；中國心理學會的梅建與紀漢平教授，從心理學視角出發(fā)，探討“心理劇的創(chuàng)新與創(chuàng)作”，為藝術表達注入深層的人文關懷；中國電視藝術家協會副秘書長董濤，解讀“媒體融合背景下網絡視聽藝術創(chuàng)作”的現狀與未來。這些講座旨在搭建一個多元對話的平臺，拓寬青年藝術家的創(chuàng)作視野與思維邊界。

12年來，“扶持青年藝術家計劃”暨青年藝術創(chuàng)想周作為國內領先的綜合性原創(chuàng)藝術作品孵化平臺，為青年藝術創(chuàng)作人才提供了全方位成長的優(yōu)質土壤，助力青年藝術人才的相互合作，搭建國際交流的廣闊橋梁。

（上海戲劇學院 宣傳部 黃書戎）