撰文｜盛煜涵 岳鴻

審核｜顏巍

支持｜東西文娛影視組

“能晉級50強并趕來參加制片工坊的各位，都是熱愛電影的人，都是中國電影的新力量?！敝破し婚_營當天，中國電影評論學會會長饒曙光在“中國（成都）電影推優(yōu)扶持計劃”制片工坊致辭。

9月15日晚，在成都市大邑縣安仁古鎮(zhèn)，從推優(yōu)扶持計劃被評選出的50強項目主創(chuàng)齊聚在啟動儀式現(xiàn)場，大家陸續(xù)上臺，每個項目2分鐘的時間介紹。

“探討當代的親密關(guān)系?！?/p>

“這是一個有著科幻想象融合當下人們生存處境的故事。”

“它是我們四川本土的標志?！?/p>

“這是我原創(chuàng)的一個動畫形象，我給它賦予了一段特殊的旅程?！?/p>

“這是一部兒童電影，我們希望通過探索兒童的內(nèi)心世界，治愈觀眾?！?/p>

……

學員對項目標簽的提煉，有著極強的個人色彩，也試圖鏈接當下市場被看好的題材與方向。

“動畫、歷史人物、人文關(guān)懷。”開營當天，入圍項目學員郭昱辰與東西文娛分享了他對此次推優(yōu)計劃項目評選偏好的感受，提煉出了三個標簽。在他看來，推優(yōu)計劃能夠“打撈”那些原本可能會被資本忽視的優(yōu)質(zhì)電影項目，意義重大。

9月20日，為期六天的“中國（成都）電影推優(yōu)扶持計劃”制片工坊在成都大邑順利收官。

本次制片工坊是“中國（成都）電影推優(yōu)扶持計劃”的重要一環(huán)，延續(xù)選拔結(jié)果，通過真實的導(dǎo)師培訓、“真金白銀”的支持，助力學員進入作品落地的下一步。

作為成都高新西湖科技園建設(shè)“數(shù)字影視文旅產(chǎn)業(yè)發(fā)展先行示范區(qū)”的重要舉措，“中國（成都）電影推優(yōu)扶持計劃”得到了中國夏衍電影學會、四川省電影局、四川省電影家協(xié)會及中共成都市委宣傳部的大力支持。

而今年以來，四川省陸續(xù)出臺了多項影視領(lǐng)域的扶持政策，覆蓋了劇本創(chuàng)作、取景拍攝、資金支持等多個方面。

“被看到”之后

成都50強項目進階制片工坊

沖刺“10強”真金孵化

對入選的創(chuàng)作者來說，從推優(yōu)計劃到制片工坊，是一次從“被看到”到“被支持”的過程。

制片工坊的學員均為推優(yōu)扶持計劃50強項目主創(chuàng)。

中國（成都）電影推優(yōu)扶持計劃由中國電影評論學會和中國電影制片人協(xié)會等聯(lián)合主辦，自5月下旬啟動征集，9月上旬評選出50強，制片工坊活動結(jié)束后，入圍項目的主創(chuàng)在導(dǎo)師指導(dǎo)下繼續(xù)打磨劇本與方案，并提交評審，角逐20強席位。

按照機制，晉級20強的項目將獲得面向資方和產(chǎn)業(yè)代表的路演機會，而最終的10強項目將通過終評產(chǎn)生。10強項目可獲得總額50萬元的扶持資金和總價值150萬元的配套資源服務(wù)包，亦有全產(chǎn)業(yè)鏈支持，包括設(shè)備、后期、宣發(fā)等。推優(yōu)扶持計劃還將對10強項目提供最高不超過項目總投資30%的孵化投資，幫助作品從創(chuàng)意走向落地。

此次入圍的50個項目，按照國際電影節(jié)展慣例，分為開發(fā)期項目、創(chuàng)作期項目、制作期項目，題材多見歷史事件及人物、兩性婚姻、懸疑、愛情、動畫、科幻、喜劇等，尤其是比較有商業(yè)潛力的類型影片占比較多。

歷史類項目不僅聚焦重大歷史事件，也關(guān)注歷史人物的命運與情感世界，力圖在講述歷史故事的同時兼顧藝術(shù)表達；科幻與動畫作品則呈現(xiàn)出多樣化的創(chuàng)意與想象力，從溫情故事到科幻奇幻，有一些作品還自帶了代表四川的標志性形象如“熊貓”等。

入圍項目的主創(chuàng)，有經(jīng)驗豐富的導(dǎo)演，也不乏新人，其中有已在國內(nèi)外影展嶄露頭角的新銳導(dǎo)演的新項目，如久美成列的《成都小子》、祝新的《未來信》等。也有過一些“愛優(yōu)騰芒”平臺從業(yè)經(jīng)驗的創(chuàng)作者，如項目《人人都想吵一架》的制片人彭清清；以及有過平臺上線作品的導(dǎo)演郭子敬、黃鼎軒等。除此之外，入圍項目中，還有由韓三平與尹力導(dǎo)演聯(lián)合監(jiān)制的動畫電影項目《2027》；有出品過《熱搜》《沒有一頓火鍋解決不了的事》的東方美之影業(yè)子公司大江美之影業(yè)的項目《寄生游戲》等。

六天的制片工坊集中學習與交流，特邀孫琳、袁媛、楊楓、俞白眉、霍廷霄、王璇、蔣德富、李挺偉、劉天池等一線電影人擔任導(dǎo)師。公開課深度分享的方向，涵蓋了劇本創(chuàng)作、導(dǎo)演藝術(shù)、影像藝術(shù)、制片管理、表演指導(dǎo)等板塊。作為導(dǎo)師，雖然各自深耕的領(lǐng)域有所區(qū)別，風格也都很有自身的特色。

但比較一致的是，都從自身從業(yè)經(jīng)驗出發(fā)，提供系統(tǒng)的實戰(zhàn)經(jīng)驗、創(chuàng)作方法和行業(yè)洞察。

除了公開課，制片工坊特設(shè)“光影夜話”環(huán)節(jié)，這一環(huán)節(jié)主要是在白天的公開課結(jié)束后，導(dǎo)師會和青年創(chuàng)作者面對面交流，針對入圍項目，不同的導(dǎo)師進行現(xiàn)場點評和指導(dǎo)。

這樣的形式，可以讓每一環(huán)節(jié)都兼顧理論與實踐，輔以豐富案例，學員能夠?qū)W習內(nèi)容直接運用于自身項目?！斑@些導(dǎo)師都是具有豐富經(jīng)驗的一線電影人，他們的寶貴經(jīng)驗對學員們幫助很大，可以有效補強這些項目和團隊的短板，這才是制片工坊的核心價值和意義所在?！本塾皡R創(chuàng)始人朱玉卿作為本次推優(yōu)扶持計劃的重要發(fā)起人和承辦方代表，告訴東西文娛。

從制片工坊現(xiàn)場來看，導(dǎo)師與入圍項目主創(chuàng)的交流鮮活、接地氣：無論是在課堂上的逐條剖析，還是在項目點評與“光影夜話”環(huán)節(jié)的面對面探討，導(dǎo)師不止于經(jīng)驗分享，而是結(jié)合每一個具體項目給出可操作的建議。

此外，制片工坊還延續(xù)并放大了在地性探索，導(dǎo)師與學員們一起走訪了四川電影電視學院文創(chuàng)園、成都高新西湖科技園、安仁古鎮(zhèn)老街等地，到真實場景中探察大邑的取景資源和氛圍。

學員之間的互動交流像創(chuàng)意接力。

“幾乎認識了所有朋友、所有導(dǎo)師?！比雵椖恐械膶W員，制片人易昕澤回想起這幾天，覺得很滿足。入圍項目中的學員、制片人王秋蘅覺得，這次工坊很多內(nèi)容都給予了她在創(chuàng)作和制片中的啟發(fā)，“更清晰地看到了如何將真誠質(zhì)樸的創(chuàng)作風格與市場結(jié)合，尤其是如何突破類型限制，讓作品觸及更廣泛的觀眾?！?/p>

她還提到這次制片工坊的活動選址——成都市大邑縣，這對他們團隊有特殊的意義。他們團隊中的導(dǎo)演，恰好就是在成都讀的大學和研究生，把這里當作自己的第二故鄉(xiāng)?！跋Ｍ磥砟馨汛笠刈鳛橹匾膭?chuàng)作基地，用作品回報這片土地和所有支持我們的人?！?/p>

目前，二十強項目選拔仍在進行中。

人物要鮮活，主題需清晰

導(dǎo)師為青年創(chuàng)作者“把脈”劇本創(chuàng)作

導(dǎo)師現(xiàn)場點評和指導(dǎo)的意見，很具體。

以本次劇本創(chuàng)作導(dǎo)師、導(dǎo)演、編劇孫琳現(xiàn)場的分享和指導(dǎo)為例，她是當年熱門影片《拯救嫌疑人》的編劇，她提到，劇本中打動觀眾的不是情節(jié)設(shè)計，而是鮮活的人物。人物的外在細節(jié)必須服務(wù)于其內(nèi)心世界和精神內(nèi)核，否則就會流于表面。

她批評當下創(chuàng)作中常見的標簽化和刻板印象，如“完美無缺的醫(yī)生”“高大全的警察”，主張賦予人物反差與復(fù)雜性。

在人物塑造上，她鼓勵創(chuàng)作者敢于多樣化，可以先有故事再生成人物，也可以先從人物出發(fā)，再發(fā)展情節(jié)。關(guān)鍵是“人物的行為要有動機”，找到推動他們行動的“發(fā)動機”。為此，她建議多讀經(jīng)典文學，尤其是魯迅等作家的作品。

對于實操層面，孫琳還了幾點建議：首先要堅持自我推銷，“沒有資源就要自己去爭取，不提要求別人永遠不知道你想要什么”；其次在創(chuàng)作中避免套路和表面化，不要再停留在“霸道總裁”或“冷面殺手”這樣的空洞模式；同時注重文學積累，提高審美修養(yǎng)。

同作為本次劇本創(chuàng)作導(dǎo)師，《滾蛋吧！腫瘤君》和《我本是高山》編劇袁媛在談及劇本創(chuàng)作時，強調(diào)了故事主題與觀念的明確性。

她指出，一個成功的劇本必須抓住“背后的本質(zhì)”，即驅(qū)動人物與故事發(fā)展的核心觀念。

她以鮮活的案例反復(fù)闡明，理解原著或史實的精髓、確定故事的真正立意，比單純追求刺激或獵奇更重要。劇作必須經(jīng)得起自我拷問，“我究竟要告訴觀眾什么？”，若連創(chuàng)作者自己都答不出，故事難以成立。

在創(chuàng)作與市場的關(guān)系上，她提醒青年創(chuàng)作者，不要只憑情緒或獵奇點刺激觀眾，更要思考作品如何與大眾的普遍價值觀、情感共鳴產(chǎn)生鏈接。好萊塢商業(yè)片的經(jīng)驗在于，即使是類型化的故事，也始終能落在一句簡潔而普世的主題上，如親情、勇氣、犧牲等，這讓作品超越文化與國界。

對青年創(chuàng)作者，袁媛提出了三點具體建議：

厘清觀念與主題，寫作前必須明確自己要表達的價值立場與核心問題，否則作品會因方向不清而失效；

保持自我同時善于溝通，劇本要能打動自己，但也要能在與制片人、投資方的對話中清楚表達“我在講什么”，這是獲得資源與共識的關(guān)鍵；

展現(xiàn)創(chuàng)作者的綜合能力，在創(chuàng)投或合作場合，不僅要寫好劇本，更要具備自信、清晰的表達與展示能力，“讓人相信你能帶領(lǐng)團隊完成作品”。

對此，她特別指出，“能給視頻片段就給視頻片段，不能給視頻，就把ppt做得精美，這很重要?！?/p>

“作者魂”還是“觀眾票”？

導(dǎo)演藝術(shù)、美術(shù)、AI的動態(tài)平衡

劇本直指故事，作為導(dǎo)演，如何讓故事觸達觀眾？

在導(dǎo)演藝術(shù)分享課中，《鐵道英雄》的導(dǎo)演楊楓和導(dǎo)演編劇、監(jiān)制俞白眉對于如何面對觀眾，有不同的見解。

在楊楓看來，電影不僅是講故事，更是導(dǎo)演世界觀與價值觀的表達，需具備遠見，而非一味迎合市場。

好電影應(yīng)精準凝練，“能演的就不要說”，通過影像與細節(jié)傳遞情感與思想。導(dǎo)演在現(xiàn)場要像機長般掌控全局，懂攝影、美術(shù)、剪輯，并在關(guān)鍵時刻拍板，避免被動。與演員合作時，要既給予尊重與安全感，又保持判斷力，幫助其克制過度表演，激發(fā)創(chuàng)造力。

他總結(jié)好電影應(yīng)具備四個維度：主角的生存維度、心理維度、社會維度與政治維度。導(dǎo)演的個人氣質(zhì)與審美修養(yǎng)會通過這些層面滲透到作品中，形成獨特風格。

在他看來，電影不是迎合市場的短暫消費品，而是帶著哲學思考、能與人類情感共振的藝術(shù)表達，甚至是一種“傳業(yè)授道”的使命。

同為編劇和導(dǎo)演的俞白眉則對創(chuàng)投項目提出了真實的見解，他感到如今很多創(chuàng)投項目的故事高度同質(zhì)化，幾乎都落在“一老一少、一男一女旅程和解”或“家庭秘密、幽暗人性”這幾個模板里，缺乏真正的創(chuàng)作熱情與獨特性。他鼓勵創(chuàng)作者認真思考觀眾為什么要花錢看這些故事，不要走入機械的模仿，要去洞察現(xiàn)實和觀眾的真實需求。

“創(chuàng)作目標不能只是‘進院線’或‘完成作品’，而應(yīng)真誠地問自己：觀眾會不會買票進影院？”在俞白眉看來，好電影的價值在于帶來“驚奇”或“共鳴”，在于獨特的選材與強類型、強情節(jié)、強情感的結(jié)合。他提醒年輕創(chuàng)作者，不要滿足于“普通人的普通故事”，而要尋找真正激動人心、前所未見的題材，并勇于接受市場與觀眾的檢驗。

在導(dǎo)演藝術(shù)之外，美術(shù)的呈現(xiàn)同樣至關(guān)重要，它是文字和構(gòu)思轉(zhuǎn)化為視覺語言的橋梁。

本次影像藝術(shù)導(dǎo)師、中國電影美術(shù)學會會長霍廷霄，在分享中回顧了自己三十余年的電影創(chuàng)作歷程，特別強調(diào)了電影美術(shù)在創(chuàng)作中的重要性：它不僅是服務(wù)導(dǎo)演的工種，更是文字轉(zhuǎn)化為視覺語言的核心環(huán)節(jié)。他結(jié)合《英雄》《麥田》《地震》等影片舉例，說明場景、色彩和人物造型如何賦予影片獨特的視覺風格。他寄語提醒導(dǎo)演，除了懷抱熱情、打磨劇本，還要注重團隊合作與審美訓練。他認為中小成本影片同樣能展現(xiàn)創(chuàng)意與價值，關(guān)鍵在于把劇本、視覺風格與人物表達統(tǒng)一好。

值得一提的是，AI也正在成為美術(shù)和特效創(chuàng)作中不可忽視的工具，為創(chuàng)作提供了新的可能。

另一影像藝術(shù)導(dǎo)師、影視后期、技術(shù)性制片人王璇根據(jù)自身經(jīng)驗，提出AI正快速重塑電影工業(yè)流程，尤其在視效和資產(chǎn)制作環(huán)節(jié)。傳統(tǒng)流程中的前期預(yù)覽、現(xiàn)場綠幕方案、掃描建模、資產(chǎn)制作與后期合成都在AI加持下變得高效，甚至打破了“先資產(chǎn)、后鏡頭”的固有順序。

在他看來，AI目前應(yīng)被視為“效率工具”而非“替代工具”，在二維與部分三維環(huán)節(jié)已接近無差別。真實拍攝與美術(shù)部門的配合依舊關(guān)鍵，合理分工能節(jié)省大量成本。未來，AI在復(fù)雜資產(chǎn)（如毛發(fā)、動作捕捉等）上的突破，將極大壓縮傳統(tǒng)的高昂預(yù)算，甚至讓百萬級鏡頭成本降至幾萬。

他鼓勵創(chuàng)作者廣泛擁抱AI，先在短視頻等輕量項目中實踐，長篇項目則可適當?shù)却夹g(shù)成熟。他判斷，AI不僅將提升中國特效制作效率，還可能幫助國產(chǎn)電影在全球競爭中實現(xiàn)超越。

票房“生存課”：

制片管理、創(chuàng)投考量、演員選擇

尋找生存與藝術(shù)間的多元共鳴

創(chuàng)作當然要藝術(shù)理念，但也離不開對市場和產(chǎn)業(yè)的理解，這是青年電影人必須面對的現(xiàn)實考量。

負責講授制片管理的導(dǎo)師，著名監(jiān)制、制片人蔣德富在分享中提到，國內(nèi)電影產(chǎn)業(yè)目前面臨著前所未有的挑戰(zhàn)：一方面國產(chǎn)電影觀眾人次和單產(chǎn)下滑，產(chǎn)業(yè)發(fā)展存在隱憂；另一方面，海外市場開拓乏力，電影“走出去”困難重重。

他認為，未來關(guān)鍵在于：一是冷靜梳理市場與創(chuàng)作關(guān)系，精準定位類型與題材，既要控制成本，又要打造大體量精品；二是加快科技創(chuàng)新應(yīng)用，推動虛擬制片等新手段，提升制作和宣發(fā)效率；三是強化人才培養(yǎng)與專業(yè)分工，避免“速成”現(xiàn)象，建設(shè)長線、誠信的公司與團隊；四是推動文化IP開發(fā)與文旅融合，拓展多元盈利模式；五是加強國際合作與直連渠道，提升中國電影在海外主流市場的話語權(quán)。

他希望年輕的電影創(chuàng)作者能夠與觀眾實現(xiàn)雙向奔赴?！坝^眾從未遠離，他們在觀望能觸動心靈的作品。只要靜下心來精心創(chuàng)作，一定會有讓觀眾喝彩的好電影出現(xiàn)?！?。

從蔣德富的產(chǎn)業(yè)視角延伸，制片管理導(dǎo)師、制片人李挺偉強調(diào)了票房、渠道與內(nèi)容的平衡，讓創(chuàng)作者在商業(yè)與藝術(shù)之間找到落腳點。

導(dǎo)師李挺偉指出，要客觀看待票房波動和影院地位下降，不能僅憑慣性思維，而需積極應(yīng)對變化。電影的價值仍要堅守“思想性、藝術(shù)性、觀賞性”的平衡。從投資與創(chuàng)作角度，電影項目需兼顧劇本、資金、班底、渠道與觀眾，強調(diào)故事內(nèi)核、情緒價值與價值觀承載。

在他看來，未來，電影發(fā)展應(yīng)提質(zhì)減量、突出內(nèi)容與差異化，既要與觀眾保持貼近，又要在多元場景中尋找市場與共鳴。

最終，這一切都回到創(chuàng)作者與演員的互動上，表演是故事生命力的直接體現(xiàn)，也是創(chuàng)作成果的最終呈現(xiàn)。

表演導(dǎo)師、導(dǎo)演、表演指導(dǎo)、演員劉天池為青年創(chuàng)作者帶來了與演員合作的許多詳細指導(dǎo)，她強調(diào)，演員的選拔和導(dǎo)演的引導(dǎo)決定作品成敗。核心在于觀察演員的內(nèi)在氣質(zhì)、動物性和注意力集中度，而非單純外貌或生活真實。

劉天池提醒創(chuàng)作者，導(dǎo)演應(yīng)通過日常生活、閑聊、極端情境練習，理解演員的心理和共情能力，建立信任關(guān)系，并用動作性指導(dǎo)激活角色感受與情感流動。

劇本訓練要理性、準確，避免感性主導(dǎo)，同時結(jié)合五覺、肌肉記憶和情境練習，讓演員在片場自然流淌情感。導(dǎo)演與演員、攝影師和各部門協(xié)作，為角色服務(wù)，確保藝術(shù)真實生動，最終形成深刻、鮮活的藝術(shù)形象。

四川電影政策組合拳接力跑

為好故事長期下注

制片工坊作為中國（成都）電影推優(yōu)扶持計劃的重要一環(huán)，一方面契合了產(chǎn)業(yè)發(fā)展青年電影人目前的切實處境，也是一次對四川省今年以來的各類電影政策發(fā)布的“接力”與成果展示。

今年4月，在第十五屆北京國際電影節(jié)·中國電影投融資之夜，中國電影評論學會會長饒曙光在會上正式發(fā)布“中國（成都）電影投融資行動計劃”，并與中國電影制片人協(xié)會理事長焦宏奮以及成都廣播影視集團、成都高投興邑建設(shè)開發(fā)有限公司等聯(lián)合主辦單位的負責人共同啟動這一計劃。

“成都不僅是全國重要票倉，也是電影機遇之城?！别埵锕猱敃r在發(fā)布會上表示，成都電影票房長期穩(wěn)居中國電影市場前五，現(xiàn)象級作品《哪吒之魔童鬧?！穭?chuàng)造了157億元票房，也充分彰顯了成都的文化底蘊與活力。

饒曙光多次提到，中國電影產(chǎn)業(yè)正處于轉(zhuǎn)型升級的關(guān)鍵階段，亟需通過創(chuàng)新機制突破融資壁壘、培育優(yōu)質(zhì)內(nèi)容。此次電影投融資行動計劃以“資本聚合、內(nèi)容篩選、產(chǎn)業(yè)落地”為核心，構(gòu)建“平臺+內(nèi)容+基地+智庫”四位一體的產(chǎn)業(yè)閉環(huán)。

同時構(gòu)建了“四位一體”電影生態(tài)體系，其中包括：成都市高新區(qū)與大邑縣共建約20平方公里的影視服務(wù)示范區(qū)；共同成立了電影投資研究院作為智庫支撐；推出“中國（成都）電影推優(yōu)扶持計劃”，發(fā)掘和扶持優(yōu)質(zhì)內(nèi)容；在四川省和成都市出臺了支持影視發(fā)展的多項政策基礎(chǔ)上，成都市高新區(qū)和大邑縣均計劃出臺配套優(yōu)惠政策，吸引更多影視企業(yè)、人才和項目的落地。

很明顯，“中國（成都）電影投融資行動計劃”意在將城市優(yōu)勢轉(zhuǎn)化為產(chǎn)業(yè)勢能。今年5月29日，成都市正式出臺了《成都市促進影視產(chǎn)業(yè)發(fā)展的若干政策》（簡稱《政策》），旨在打造全國影視動漫創(chuàng)制高地，促進影視產(chǎn)業(yè)高質(zhì)量發(fā)展。

《政策》提出17條政策舉措，覆蓋劇本創(chuàng)作、拍攝制作、發(fā)行放映、影視科技創(chuàng)新、園區(qū)建設(shè)、影視IP轉(zhuǎn)化、企業(yè)扶持、拍攝服務(wù)、辦節(jié)辦展辦會、發(fā)展科幻動畫、培育引進人才等多項關(guān)鍵環(huán)節(jié)。

從劇本到放映、從IP到人才全鏈路補貼，“17條”極其細致的針對性扶持，釋放出“不只是拍片，更要留產(chǎn)業(yè)”的明確信號。下一步關(guān)鍵即在全鏈路舉措的落地，而落地的過程對青年創(chuàng)作者來說，既有著濃厚的操作指引的意味，也有培養(yǎng)創(chuàng)作者真正融入產(chǎn)業(yè)的意圖。

今年金熊貓期間，由中宣部電影劇本規(guī)劃策劃中心、中共四川省委宣傳部指導(dǎo)，峨眉電影集團有限公司和中國夏衍電影學會聯(lián)合主辦的“金熊貓首屆劇本創(chuàng)投活動”舉辦，共收到707部來自全國各地的投稿，30部作品入圍終評，最終10部獲獎。

這進一步顯示四川省正進一步發(fā)揮龍頭企業(yè)效應(yīng)。作為四川影視產(chǎn)業(yè)的龍頭企業(yè)，峨影集團近年來深入實施電影創(chuàng)作“金頂計劃”，推出《白塔之光》《里斯本丸沉沒》《吾愛敦煌》《熊貓計劃》等一批優(yōu)秀作品。

峨影強調(diào)，參與并支持金熊貓首屆劇本創(chuàng)投活動，既體現(xiàn)了影視創(chuàng)作源頭培育的重視，也是對金熊貓獎“推動全球影視合作、促進文明互鑒” 理念的生動實踐。

作為成都市的重要電影企業(yè)，成都電影集團不僅是電影投融資計劃和推優(yōu)扶持計劃的參與者，而且從傳統(tǒng)的影院經(jīng)營管理業(yè)務(wù)開始，全面介入影片的出品和宣發(fā)業(yè)務(wù)。2024年以來，成都電影集團參與了《孤軍》《火鍋藝術(shù)家》等影片的出品和發(fā)行，取得了較好的成績。

作為中國電影評論學會產(chǎn)業(yè)專委會副會長兼秘書長，朱玉卿參與了成都市電影的詳細調(diào)研工作，在他看來，成都市在發(fā)力電影產(chǎn)業(yè)方面具備三大優(yōu)勢：

第一，成都青年人群占比高，連續(xù)多年成為人口凈流入城市，成都市影院數(shù)量達到300多個，電影市場非?；钴S；

第二，從四川省委、省政府到電影主管部門，對影視業(yè)態(tài)構(gòu)建和電影繁榮發(fā)展的支持力度極大，成都市致力于打造“西南影視產(chǎn)業(yè)新高地”，成都市各區(qū)已陸續(xù)出臺影視發(fā)展的長遠規(guī)劃和相關(guān)政策；5月29日成都市級政策發(fā)布后，實施細則正在制定中；省級扶持政策已實施多年，取得了很好的效果。

第三，成都影視產(chǎn)業(yè)鏈正快速完善?？煽啥梗ā赌倪浮穼?dǎo)演餃子的團隊）就在高新區(qū)，已產(chǎn)生明顯示范效應(yīng)，吸引大量影視企業(yè)和電影人才到成都興業(yè)發(fā)展，包括陳思誠、郭凡、田羽生等著名電影人，以及業(yè)界知名的影視企業(yè)。

此外，這次推優(yōu)扶持計劃的50強中，很多項目已確定在成都高新區(qū)或大邑縣注冊項目公司并在這里取景拍攝。

制片工坊期間，此次劇本創(chuàng)作分享導(dǎo)師、編劇袁媛也與東西文娛談及了四川本土的電影生態(tài)。

“許多電影項目會慕名來四川立項，因為這里的政策更友好、對影視創(chuàng)業(yè)更有支持?！彼硎?，自己對四川針對影視行業(yè)的獎勵和補貼政策有所耳聞，這些政策非常具備吸引力。她認為，這些政策對青年電影人來說，提供了新的運作思路和融資渠道，是一件好事。

結(jié)語

六天制片工坊落幕，十強席位待揭曉。

成都已經(jīng)用“真金白銀”和“真刀真槍”的制片工坊導(dǎo)師課，把“好故事”推到了產(chǎn)業(yè)門口。政策、資本、人才、技術(shù)在此結(jié)成閉環(huán)，剩下的唯一變量，是創(chuàng)作者能否抓住窗口期，把劇本變成“膠片”、把idea變成資產(chǎn)。

新的征程已經(jīng)開啟，號角已經(jīng)吹響，成都等待的不只是下一個“哪吒”，而是一整片可持續(xù)的“電影創(chuàng)作者的銀河”。

東西文娛長期關(guān)注泛文化與娛樂產(chǎn)業(yè)的創(chuàng)新實踐