“青藤雪個遠凡胎，老缶衰年別有才。我欲九原為走狗，三家門下轉輪來?！苯F(xiàn)代藝術大師齊白石（1864年—1957年）這首作于20世紀20年代的詩作，道出了他對三位徐渭、八大山人與吳昌碩前賢的無限敬仰之情。

澎湃新聞獲悉，“三家門下轉輪來——齊白石與徐渭、八大山人、吳昌碩”展覽9月9日在北京畫院美術館對外展出，展現(xiàn)了中國藝術傳承有緒與生生不息的創(chuàng)造活力。

據(jù)北京畫院介紹，這一籌備極久的展覽由北京畫院、八大山人紀念館、西泠印社聯(lián)合主辦，聯(lián)合了中國國家博物館、中國美術館、南京博物院、遼寧省博物館、天津博物館等十余家國內重量級文博單位，歷時數(shù)年籌備，以齊白石對三家的致敬與師學為軸，展出了徐渭、八大山人、吳昌碩、齊白石作品70余件套，以“百代同輝”“萍翁造化”“缶廬鐵筆”“青藤雪個”四個單元，展出徐渭《雜花圖》《竹石水仙圖》、八大山人《雙鵲大石圖》《椿鹿圖》、吳昌碩《臨八大山人鹿圖》《設色梅花》、齊白石《墨牡丹》《紅梅圖》等代表作，以及齊白石臨摹八大山人的珍貴作品，這些作品共同勾勒出中國大寫意花鳥畫從徐渭的潑墨，到八大的凝練，再到吳昌碩的金石氣，最終由齊白石融會貫通、自成一家的完整脈絡。

齊白石（1864年—1957年）

轉輪門下：齊白石的藝術淵源與師承軌跡

“青藤雪個遠凡胎”這一詩句，清晰表達了齊白石對于徐渭、八大山人等前輩大師的崇拜，體現(xiàn)了他對傳統(tǒng)深刻的敬畏之心與學習態(tài)度。齊白石的繪畫廣收博取，尤其對徐渭、八大山人、吳昌碩三家一直心摹手追。

據(jù)介紹，齊白石最早接觸明代徐渭畫作是在37歲時，在朋友家中見到徐渭的大寫意作品，被其奔放的筆墨震撼不已。他在《白石老人自述》中回憶道：“真是大刀闊斧，筆飛墨舞，我見了，真是又愛又怕?！边@種既敬畏又向往的矛盾心理，貫穿了齊白石對徐渭藝術的整個接受過程。

徐渭像

八大山人對齊白石的影響則更為具體而微。1917年齊白石避亂北上京師后，開始深入學習八大山人的冷逸畫風。齊白石特別推崇八大山人“簡少”的構圖原則，曾言：“作畫妙在似與不似之間，太似為媚俗，不似為欺世。此八大山人深得之?！彼?919年的一幅魚鳥圖中題跋：“白石山翁素喜八大山人之作，每每觀之，如對神明?！边@種敬畏之心，促使齊白石在構圖和筆墨上深入研習八大的減筆寫意技法。

八大山人像局部

至于吳昌碩，則是齊白石同時代的前輩大家，二人雖未曾謀面，卻有著深刻的藝術淵源。1920年，齊白石在市場上見到吳昌碩的畫作，驚嘆其“金石氣”與“筆墨力”，自此開始研究吳昌碩以書法入畫的技巧。陳師曾曾將齊白石的畫作帶給吳昌碩品評，吳昌碩評價道：”北方有人學我皮毛，竟成大名?！贝嗽拏鞯烬R白石耳中，他非但沒有生氣，反而特意刻了一方”老夫也在皮毛類”的印章，以示對吳昌碩的尊敬和自己仍需努力的態(tài)度。

吳昌碩

齊白石對三位大師的學習并非簡單模仿，而是經歷了從“師古人”到“師造化”的轉變過程。他在《白石詩草》中自陳：“青藤、雪個、大滌子之畫，能橫涂縱抹，余心極服之。恨不生前三百年，或為諸君磨墨理紙，諸君不納，余于門之外餓而不去，亦快事也?！边@種甘為“走狗”的謙卑態(tài)度，背后實則是齊白石強烈的藝術自主意識——通過對前輩大師的深入學習，最終走出屬于自己的藝術道路。

雜花圖（局部） 徐渭 1592年 30cm×401cm 紙本墨筆 榮寶齋藏

墨牡丹 齊白石 1955年 51cm×43.5cm 紙本墨筆 中國美術館藏

雙鵲大石圖 八大山人 1690年 159cm×49cm 紙本墨筆 八大山人紀念館藏

石上雙鳥 齊白石 無年款 156.5cm×41.5cm 紙本設色 北京畫院藏

珍品薈萃，同時展出齊白石臨摹前賢作品

本次展覽的策展團隊經過兩年多的精心籌備，從國內外多家博物館、美術館征集了近百件精品力作，其中多件作品為首次同時展出，構成了一個難得一見的藝術對話現(xiàn)場。

據(jù)北京畫院介紹，為直觀呈現(xiàn)齊白石的藝術淵源，展覽展出了徐渭《雜花圖》《竹石水仙圖》、八大山人《雙鵲大石圖》《椿鹿圖》、吳昌碩《臨八大山人鹿圖》《設色梅花》、齊白石《墨牡丹》《紅梅圖》《石上雙鳥》等代表作，以及齊白石臨摹八大山人的珍貴畫稿。無論是筆墨語言、構圖立意，到畫中所寓生命情味，三家的滋養(yǎng)早已融入白石筆端，成就其日后縱橫捭闔的非凡氣象。將四家相近題材但風格迥異的作品并置，觀眾可聆聽四家跨越時空的筆墨唱酬，感受薪火相傳、生生不息的藝術輪回與精神共鳴。

展品包括徐渭《雜花圖》《竹石水仙圖》、八大山人《雙鵲大石圖》《椿鹿圖》、吳昌碩《設色葡萄》《天竹棕櫚》、齊白石《墨牡丹》《荔枝》等代表作。

其中，徐渭的《雜花圖》（榮寶齋藏）創(chuàng)作于1592年，全長401厘米，以其潑墨狂寫的風格開大寫意之先河。

八大山人1690年創(chuàng)作的《雙鵲大石圖》（八大山人紀念館藏）則體現(xiàn)了其以少見多、構圖奇趣的特點。

吳昌碩1915年所作的《設色葡萄》（西泠印社藏）展示了其富有金石味的獨特畫風。而齊白石1945年創(chuàng)作的《荔枝》（北京畫院藏）則體現(xiàn)了他“妙在似與不似之間”的藝術理念。

設色葡萄 吳昌碩 1915年 140cm×69cm 紙本設色 西泠印社藏

葡萄松鼠 齊白石 無年款 88.5cm×29cm 紙本設色 北京畫院藏

展覽還展出了多件齊白石臨摹三位前賢的作品，清晰地展示了齊白石如何從形似到神似，再到融會貫通、自成一家的演變過程。

北京畫院表示，這次展覽不僅是一次藝術珍品的展示，更是一次關于中國藝術傳承與創(chuàng)新的學術探討。為生動展現(xiàn)齊白石的師承脈絡，展覽增設了“齊白石的師承譜系與筆墨再生”互動裝置，觀眾可近距離閱讀白石老人手稿真跡，品讀其對前人的評點，也可以觸摸翻轉探索其藝術淵源的譜系關系圖，直觀感受名家之間的影響與共鳴?！凹t花墨葉”不僅是技法的創(chuàng)新，更是齊白石對平凡萬物深切的關懷、對生命本真熱烈的禮贊。

焦石芙蓉圖 八大山人 無年款 178cm×45cm 紙本墨筆 八大山人紀念館藏

雪蕉梅石圖 徐渭   明 134cm×30cm 紙本墨筆 沈陽故宮博物院藏

天竹棕櫚 吳昌碩 1919年 138cm×68.5cm 紙本設色 西泠印社藏

荔枝 齊白石 1945年 96.5cm×33.5cm 紙本設色 北京畫院藏

據(jù)悉，展覽期間北京畫院還將舉辦一系列學術講座和公共教育活動，邀請國內外專家學者就中國大寫意繪畫的傳承與創(chuàng)新進行深入探討。展覽將持續(xù)至2025年12月9日。

（本文部分資料據(jù)北京畫院）