雖然沒有拿到最佳影片獎，但美國電影《波西米亞狂想曲》依舊是第91屆奧斯卡金像獎的最大贏家。除了最佳影片獎，《波西米亞狂想曲》獲得提名的另4個獎項，都拿到手了，獲獎比率最高。尤其是拉米·馬雷克成為奧斯卡和金球獎雙料“影帝”，證明了他的演技和這部電影獲得一致公認。這個月的22日，這部電影就要引進國內(nèi)院線放映了，讓觀眾在大銀幕上感受皇后樂隊那震撼人心的演唱場面，實在令人高興。

獨特是藝術(shù)的立身之本

皇后樂隊是搖滾樂界殿堂級的樂隊。他們的盛極一時，就在并不遙遠的30多年前。他們的很多樂曲膾炙人口，名滿天下，至今仍在傳唱。網(wǎng)上也到處都有他們演唱會的視頻。要把這樣一個樂隊的傳奇經(jīng)歷搬上銀幕，實在不是一件容易的事。你不僅要真實再現(xiàn)他們的輝煌經(jīng)歷，而且必須展現(xiàn)他們的靈魂，讓每一個觀眾覺得進了影院值?，F(xiàn)在看來，《波西米亞狂想曲》做到了，它讓我們觸摸到了皇后樂隊的靈魂。

影片中，皇后樂隊4名成員第一次和著名音樂經(jīng)紀人約翰·里德見面時，里德直截了當?shù)貑枺骸盎屎髽逢牳渌氤蔀閾u滾巨匠的樂隊有什么區(qū)別？”主唱弗萊迪·摩克瑞回答說：“我們樂隊里4個人都不合群，致力于給不合群的人獻唱，給那些受排擠默默退出人群，也很確定他們不合群的人獻唱，而我們正合他們的群?！备トR迪·摩克瑞后來又說：“我們不會受到任何限制。沒人知道皇后樂隊代表什么，因為皇后樂隊什么也不代表?！?/p>

這就是皇后樂隊賴以脫穎而出、成就輝煌的特立獨行的精神。20世紀70年代，經(jīng)歷了二戰(zhàn)以后經(jīng)濟大發(fā)展的歐洲，各種自由思潮洶涌澎湃，反映到藝術(shù)創(chuàng)作上，就是文學上現(xiàn)代派藝術(shù)的崛起和音樂上搖滾音樂的風靡。那時的青年，熱衷標新立異，崇拜特立獨行，各種藝術(shù)流派和風格風起云涌。迎合這個時代潮流，皇后樂隊從創(chuàng)辦開始，就以“不合群”作為標識，追求獨特的藝術(shù)風格。它就像一個綜藝大廳，完美地將華麗搖滾、前衛(wèi)搖滾、古典音樂及重金屬熔為一爐，創(chuàng)造出華麗和夸張的藝術(shù)風格。他們的音樂具有非凡的想象力，雄壯而帶有一絲詭異，而且風格變化多端。從他們的音樂中，我們可以聽到幾乎所有歐洲音樂形式的影子。

影片把《波西米亞狂想曲》作為片名，并刻意用創(chuàng)作《波西米亞狂想曲》的過程，來展現(xiàn)皇后樂隊的精神所在。1975年，荒涼偏僻的洛克菲爾德農(nóng)場。他們在這里創(chuàng)作了驚世駭俗的《波西米亞狂想曲》。正如佛萊迪·摩克瑞所說：“用歌劇的規(guī)模，希臘悲劇的痛苦，莎士比亞作品的才智，音樂劇無拘無束的喜悅，來做一張搖滾專輯。讓每個人都感到歸屬感?！边^去了40多年，這首歌曲依然讓所有的聽眾嘆為觀止。這種獨一無二的風格，讓皇后樂隊成為音樂史上的經(jīng)典，影響了二十世紀后期幾乎所有的重金屬樂隊，為后來的搖滾樂發(fā)展指明了方向。

藝術(shù)以獨特為美，以獨特為貴。那些缺少個性、隨波逐流的作品，就像浪濤中的沙子，轉(zhuǎn)瞬而逝。只有那些具有獨特風格的作品，才有存在價值，才能流傳下去。音樂經(jīng)紀人約翰·里德憑著弗萊迪·摩克瑞“不合群”的一句話，就把皇后樂隊和多如牛毛的搖滾樂隊區(qū)分開來，果斷地成為了他們的經(jīng)紀人。弗萊迪·摩克瑞有一嘴齙牙，卻能唱出跨4個8度的高音，加上他抓著話筒桿，大幅度夸張的表演風格，瞬間引爆現(xiàn)場，令人耳目一新，成功就水到渠成。

 迎合大眾是藝術(shù)家生存的必要條件

但是，在大眾娛樂時代，僅有特立獨行是遠遠不夠的。一個樂隊要占領(lǐng)市場，首先必須贏得聽眾，而不能一味標新立異，遠離主流藝術(shù)潮流。

在影片《波西米亞狂想曲》中，我們看到，皇后樂隊剛出道時，弗萊迪·摩克瑞深情地說了他的感受：“給那么多人唱歌是什么感覺？當我看到他們在認真聽我唱歌，被我的歌感染時，我就是想跑調(diào)都不可能。那時，我就成了我一直想成為的那個人。我無所畏懼?！彼形虻剑瑢τ谝粋€樂隊來說，歌迷是至關(guān)重要的因素，絕對不可以忽略。

從此以后，與歌迷的互動，就成為皇后樂隊的標志性特色。影片重點展示了樂隊吉他手布賴恩·梅創(chuàng)作出《We Will Rock You》的過程。此后這首歌風靡全世界，一直到今天都是搖滾音樂會上的熱門曲目。震耳欲聾的整齊掌聲與口號一般的合唱，全場燈光隨著節(jié)奏而整齊變化，讓觀眾感受到無與倫比的強烈震撼。除此之外，影片還展示了《Radio Ga Ga》《Ay Oh》等歌曲，讓觀眾充分了解皇后樂隊之所以受全世界歌迷熱愛的原因。因為那種臺上臺下形成一體的演出風格，那種像海浪一般奔涌而來的萬人合唱，那種令人血脈賁張的現(xiàn)場感受，只有皇后樂隊才能給你。

再看弗萊迪·摩克瑞的成長過程。在出道之初，他是一個完全的叛逆者。他像當年所有的年輕人一樣，充滿著對夢想的期待。他不滿足于做機場的搬運工，對父親要有“深邃的思想，得體的談吐，正確的舉止”的教誨不以為是，擅自把自己的名字法魯克改為弗萊迪。在樂隊里，他也自以為是。當有人質(zhì)問他歌詞意義含混時，他傲慢地回答：“真正的詩是寫給用心去聆聽的人的。如果什么都解釋出來，就毫無神秘可言了?！背擅螅粌H甩開伙伴單干，還沉溺于奢靡的生活中，遭到媒體和輿論的非議，遭到朋友的拋棄。

幸好，確診艾滋病令弗萊迪·摩克瑞認清了自己。他向伙伴們道歉，坦誠地說：“我們是一家人。家人之間，吵吵架什么的，是常事?！闭沁@些伙伴把他拉回了舞臺，讓他在溫布利球場的“拯救生命”慈善演唱會上達到了人生輝煌的高峰。坦率地說，不是患了艾滋病，弗萊迪不會重回皇后樂隊，不會再現(xiàn)輝煌。任何事情，都是禍福兩生。《波西米亞狂想曲》把溫布利球場作為影片的開頭和結(jié)尾，無疑是正確的選擇。這是弗萊迪·摩克瑞和皇后樂隊輝煌的頂點，所有關(guān)于他們的故事都是鋪墊，都是為了這一刻的升華。

在溫布利球場演唱會之前，弗萊迪帶著男性戀人回到了自己的家，坦然地告訴家人他的同性戀取向，告訴了父親他會成為他所期望他成為的人，有“深邃的思想，得體的談吐，正確的舉止”。1991年弗萊迪死后，按照襖教（拜火教）的儀式進行了火葬。叛逆者最終回歸了家庭，回歸了社會，回歸了民族。

皇后樂隊和弗萊迪·摩克瑞的這條成長道路，說明一個重要的道理：娛樂時代的娛樂明星，不僅要特立獨行，具有自己獨特的風格，也要迎合大眾娛樂潮流，迎合社會價值取向。非此，你要么平庸一輩子無所作為，要么被潮流拋棄頭破血流。

偉大，就是獨特而又平凡的。正像影片最后弗萊迪那首《Radio Ga Ga》里唱的：“請不要成為我們生活中的背景噪音，不要成為那些不知你偉大不關(guān)心你的少男少女們嬉笑玩耍時的陪襯，他們卻只會在你不在時抱怨一兩聲。你有過輝煌之時，有過影響之力，但你還尚未迎接過屬于你的黃金時代?！?/p>