唐代張彥遠(yuǎn)在《歷代名畫記·敘畫之源流》中說：“書畫同體而未分，象制肇始而猶略。無以傳其意，故有書；無以見其形，故有畫。”這便是最早的“書畫同源”說。

作為此次展覽的策展人，江宏表示，“‘書畫同源’的‘源’是人的心、手、眼共同創(chuàng)造的原始文化奇跡——象形文字。文字的最初狀態(tài)其實(shí)是畫，畫的形象簡潔、概括、明了、生動(dòng)，體現(xiàn)了眼的觀察能力和心的提煉能力。繪畫的書法性，成就中國繪畫的獨(dú)特性。中國繪畫一直把筆法當(dāng)作生命線，一直在探索和運(yùn)用這個(gè)生命線，但中國畫的筆法進(jìn)入書法化，走了很長的時(shí)間。書法引導(dǎo)著圖畫的線型。篆書和游絲描、鐵線描的關(guān)系密切；隸書的提按筆法，開啟了張僧繇、吳道子風(fēng)奔雷吼般的氣勢。”

在展覽開幕后舉行的座談研討會(huì)上，與會(huì)書畫家、學(xué)者圍繞此次展覽的展品，對(duì)“書畫同源”的議題進(jìn)行了創(chuàng)作剖析，探討挖掘了當(dāng)代書法、繪畫間的緊密關(guān)聯(lián)。

上海師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授邵琦結(jié)合自己的教學(xué)，認(rèn)為在書法作品學(xué)習(xí)中，不僅在書法線條、筆法上，而且要注重書法作品內(nèi)容。而繪畫也是一樣，不僅僅看線條、繪畫中的單個(gè)物象，更要注重其繪畫意境與內(nèi)涵?！皶c畫的關(guān)系，在董其昌以后，漸漸脫離物象造型本身，純粹進(jìn)入了線條的把控之中，這也和欣賞書法的‘線條’美有了趨同，越來越走向一致。正因?yàn)榇?，中國畫與書法發(fā)展到現(xiàn)在越來越具有不可分割性?！畷嬐础恼J(rèn)同，也是區(qū)別于西方繪畫的重要一點(diǎn)?！?/p>

盧輔圣作品

而知名畫家、藝術(shù)史論家盧輔圣是從美術(shù)史的角度來闡述“書畫同源”的發(fā)展。他認(rèn)為，“中國書畫發(fā)展到現(xiàn)在，書畫家們面臨著前所未有的困難與糾結(jié)。書畫本來同源，但還是作為兩條線路在各自發(fā)展，而發(fā)展到唐代，書畫開始交叉。宋元以來，隨著文人畫的發(fā)展，中國繪畫都往以書入畫的道路上走，而后的明清民國基本上把繪畫定性為‘書畫同法’的狀態(tài)。這樣就有大畫家與大書法家的統(tǒng)一。而到了現(xiàn)當(dāng)代，書畫在國際大環(huán)境有了前所未有的變化。書法開始喪失實(shí)用性，書法就作為純藝術(shù)而存在；而中國畫發(fā)展到現(xiàn)在，認(rèn)識(shí)到了自己的繪畫性，可以有筆墨性，也可以沒有。即書法對(duì)現(xiàn)在中國畫的繪畫性有了一定的阻礙。到底保持具有筆墨的書法性的繪畫傳統(tǒng)，還是直接抓住繪畫性，這就是現(xiàn)在中國畫所面臨的境遇。”

畫家、上海中國畫院原副院長車鵬飛回憶說，潘天壽先生曾主張畫家要“三分讀書、三分寫字、三分畫畫、一分其他”，而陸儼少先生則強(qiáng)調(diào)“三分寫字、三分畫畫、四分讀書”。近代畫家謝之光平生自嘆“寫字方面沒有下功夫”；錢瘦鐵先生則用筆如錐畫沙。近現(xiàn)代名家對(duì)“書與畫”都有深刻的認(rèn)識(shí)，更何況古人。

畫家湯哲明則認(rèn)為，“現(xiàn)在畫家未必都糾結(jié)。書與畫的關(guān)系會(huì)因?yàn)闀r(shí)空轉(zhuǎn)化而不同。書與畫的探討其實(shí)有這樣一個(gè)現(xiàn)象，如果在上個(gè)世紀(jì)50年代、70年代不會(huì)存在這個(gè)問題；而在明清以前則更不必有。而在80年代則會(huì)被人排斥，90年代則是沒人做。而我們現(xiàn)在所討論的中國畫抽象與具象問題，他們則是同時(shí)產(chǎn)生且共同存在，沒有高低之別，只是功能不同。寫實(shí)的繪畫為了記錄，抽象的繪畫為了裝飾。”

知名編輯陸灝認(rèn)為，中國畫有文人畫與畫家畫之分，以明代仇英為例，他的書法目前并沒有流傳，但其繪畫性方面所取得的成就讓人對(duì)書畫之間的影響有更多反思。

復(fù)旦大學(xué)出版社學(xué)術(shù)總監(jiān)陳麥青認(rèn)為，當(dāng)下不少中國畫家包括高校的學(xué)者在書法修養(yǎng)方面存在缺失是有歷史原因的，通過這樣的展覽可以看到，畫好真正的中國畫，書法是必不可少的。好的書法要有幾個(gè)方面，一個(gè)是境界，一個(gè)是功力，再有就是趣味。

藝術(shù)評(píng)論家石建邦表示，老畫家劉旦宅曾稱中國書法與古希臘雕塑等并為天下“三大奇跡”，相比其他藝術(shù)形式，書法還有內(nèi)容的呈現(xiàn)，是一種兼具時(shí)間空間的藝術(shù)。即使以當(dāng)代藝術(shù)而言，國外不少知名藝術(shù)大家通過借鑒中國書法都取得了不少成就。當(dāng)下對(duì)書法存在著不少誤區(qū)，比如認(rèn)為書法是美術(shù)作品，中國畫不僅要重書法，還要重讀書。

上海美協(xié)副主席、秘書長陳琪表示，中國自古講究“書畫同源”，很多人本身既是國畫家又是書法家。改革開放40年以來，中國畫之所以能有如此大的發(fā)展，與書法藝術(shù)提供的支持是分不開的?，F(xiàn)在中國畫創(chuàng)作正在回歸傳統(tǒng)，這越來越體現(xiàn)出傳統(tǒng)書法對(duì)于中國畫的重要性。而此次展覽之所以名為“定力”，也正體現(xiàn)出一批上海的優(yōu)秀藝術(shù)家沉下心來，研習(xí)書畫的一種精神狀態(tài)。

畫家惲甫銘、廉亮、汪家芳、邵仄炯、沈嘉祿等也結(jié)合各自的實(shí)踐談了書法對(duì)中國畫創(chuàng)作的重要性。

江宏認(rèn)為，“而今抱怨不出大師的聲音越來越多，這個(gè)現(xiàn)象當(dāng)然有許多原因，其中最重要的原因就是書法失缺。只要看看如今畫家的書法水平，便可以得出結(jié)論，書法遠(yuǎn)離繪畫，繪畫將不會(huì)完整?！?/p>