4月23日，為紀(jì)念世界文壇巨匠塞萬(wàn)提斯、印加·加西拉索以及莎士比亞的辭世，聯(lián)合國(guó)教科文組織將這一天定為世界圖書與版權(quán)日。今年的世界圖書日恰逢第八屆影像上海藝術(shù)博覽會(huì)，澎湃新聞獲悉，一系列與文學(xué)、圖書館、書籍有關(guān)的項(xiàng)目也來(lái)到博覽會(huì)內(nèi)外。

上海米蓋爾·德·塞萬(wàn)提斯圖書館攜手西班牙國(guó)家旅游局和普拉多博物館，今年首次參加影像上海藝術(shù)博覽會(huì)（下簡(jiǎn)稱影像上海）?！半[藏的空間”展示了西班牙國(guó)家攝影獎(jiǎng)獲得者何塞·曼努埃爾·巴萊斯特的系列作品。

何塞·曼努埃爾·巴萊斯特（José Manuel Ballester）1960年出生于馬德里，是畫家兼攝影家，他帶來(lái)了《圣母領(lǐng)報(bào)之地》《改造后的花園1》等布面數(shù)字印刷作品。弗拉·安吉利科的《圣母領(lǐng)報(bào)》、耶羅尼米斯·博斯的《人間樂園》和桑德羅·波提切利的《老實(shí)人納斯塔吉奧的故事》等畫作中的人物形象被隱去，重歸于超越時(shí)間的場(chǎng)景。然而，標(biāo)志著與人類中心主義刻意疏遠(yuǎn)的“抹去”和“隱藏”，最終又自相矛盾地回歸人類本身，讓人不禁好奇人類到底留下了什么？

何塞·曼努埃爾·巴萊斯特，《圣母領(lǐng)報(bào)之地》，2007，布面數(shù)字印刷

何塞·曼努埃爾·巴萊斯特，《意大利樹林 3》，2008，布面數(shù)字印刷

何塞·曼努埃爾·巴萊斯特，《改造后的花園1》，2020，布面數(shù)字印刷

用學(xué)者弗朗西斯科·卡爾沃·塞拉列爾的話來(lái)說(shuō)，巴萊斯特 “通過攝影思考繪畫，也通過繪畫思考攝影” 。通過對(duì)圖像的數(shù)字化處理，藝術(shù)家抹去了經(jīng)典畫作中的生命跡象或人類活動(dòng)，自然風(fēng)景轉(zhuǎn)而成為畫作主角。

影像上海期間，4月1日至6月4日，一個(gè)平行項(xiàng)目也在米蓋爾·德·塞萬(wàn)提斯圖書館同步進(jìn)行。斯沃琪和平飯店藝術(shù)中心與塞萬(wàn)提斯圖書館共同呈現(xiàn)“YES WE CAN: City, Art and Nature”，此次展覽展出了過去十年曾在斯沃琪和平飯店藝術(shù)中心駐留的部分中國(guó)和西語(yǔ)國(guó)家藝術(shù)家所創(chuàng)作的作品，用藝術(shù)將兩種文化連結(jié)交織。

影像上海展覽現(xiàn)場(chǎng)

英國(guó)作家、小說(shuō)家、劇作家毛姆在《月亮與六便士》里寫了一位四十歲才學(xué)習(xí)繪畫的證券經(jīng)紀(jì)人，放棄優(yōu)裕的生活，瘋狂迷戀上了繪畫。為了追求藝術(shù)理想，他飽嘗貧窮與饑餓的煎熬，忍受精神上的痛苦折磨，最終遁跡與世隔絕的塔西提島，成為一個(gè)自成一格的畫家。自百年前小說(shuō)問世以來(lái)，無(wú)數(shù)讀者都跟隨《月亮與六便士》的主人公思考“我們從何處來(lái)？我們是誰(shuí)？我們向何處去？”青年藝術(shù)家袁可如由此創(chuàng)作了影像作品《月亮與六便士》。小說(shuō)里與世隔絕的塔希提島在袁可如眼中成為一個(gè)科幻概念。她以建筑師張永和先生在西岸藝術(shù)中心附近的垂直玻璃房(也是影片拍攝地)為原型，結(jié)合3D數(shù)字特效，將它變成在冰河世紀(jì)的上空出現(xiàn)的神秘飛行器。

袁可如 @Swatch Art Peace Hotel，2019/2020

瑞士文化基金會(huì)的一項(xiàng)系列巡展，也以本屆影像上海的“夜間劇作”項(xiàng)目為起點(diǎn)。E.T.A.霍夫曼（1776-1822）是18世紀(jì)末19世紀(jì)初德國(guó)浪漫主義的代表人物，既是作家又是作曲家和樂評(píng)家，還是劇院經(jīng)理、歌唱家、指揮家、政府官員?；舴蚵鼘懥硕嗖啃≌f(shuō)，他的作品把悲劇因素和喜劇因素、崇高的東西和卑賤的東西、幻想成分和現(xiàn)實(shí)成分糅合在一起，用離奇荒誕的情節(jié)反映現(xiàn)實(shí)，別具一格。

展覽“夜間劇作”，以標(biāo)題致敬E.T.A.霍夫曼和舒曼的同名作品，主張通過19世紀(jì)暗黑浪漫主義作者提供的幽深透鏡，考察在技術(shù)圖像或操作性圖像、身體或人工智能的黑箱效應(yīng)所引發(fā)的普遍焦慮下，當(dāng)代影像藝術(shù)創(chuàng)作中涌現(xiàn)出的一種技術(shù)浪漫主義風(fēng)格。“夜間劇作”展出三位（組）活躍于瑞士的藝術(shù)家的作品。他們以攝影、文獻(xiàn)和影像等混合媒介形式，在演繹和虛構(gòu)的異質(zhì)性力量中將感性的知識(shí)具體化，與多變的現(xiàn)實(shí)連接。

多蘿塔·加文達(dá)和艾格蕾·庫(kù)爾博凱特，《無(wú)嘴（一）》，單頻影像，2020年

Apian（阿拉丁·博里奧利），1956年奧地利維也納展出的原始浮雕中的蜂箱，來(lái)源：《養(yǎng)蜂雜志》（1956年9月 – 10月），摘自項(xiàng)目“Apian” ，混合媒介，印刷品，影像，2023年。提供：瑞士文化基金會(huì)。

桑德拉·克內(nèi)赫特，《我的土地是你的土地》，藝術(shù)微噴，2023年

“在理性知識(shí)尚未企及的漫漫黑夜中，暗夜行者探索著瀕危和極端的精神狀態(tài)，將自我暴露在不可思議的夜色中?！辈哒谷岁悤F介紹，展覽項(xiàng)目將在未來(lái)一年中，以系列巡展的方式在不同城市中生長(zhǎng)與呈現(xiàn)，后續(xù)展覽將延續(xù)這個(gè)策展思路，推出更多位來(lái)自瑞士和中國(guó)的青年藝術(shù)家的最新創(chuàng)作。

影像上海從2021年開始新增出版板塊，推動(dòng)國(guó)內(nèi)外攝影出版領(lǐng)域的交流。這次，十多家國(guó)內(nèi)外出版機(jī)構(gòu)參展，由中挪文化交流機(jī)構(gòu)Northing攜手奧斯陸攝影書節(jié)（Fotobokfestival Oslo 2023）帶來(lái)一系列挪威精選攝影書，并推出Northing旗下白菜出版社為上海藝術(shù)家馬良與卑爾根藝術(shù)家托尼雅·比約·別克蘭合作出版的新書《鏡中人，景中人》。

《鏡中人，景中人》，上海藝術(shù)家馬良與卑爾根藝術(shù)家托尼雅·比約·別克蘭

Northing帶來(lái)了2020挪威最美的書年度大獎(jiǎng)/藝術(shù)家書籍類金獎(jiǎng)作品——Terje Abusdal《Hope Blinds Reason》。這本書通過視覺敘事記錄了作者沿印度恒河進(jìn)行的一系列旅行，從喜馬拉雅山的恒河源頭一直到孟加拉灣的恒河三角洲。這個(gè)故事關(guān)于試圖接受人類最基本的經(jīng)驗(yàn)之一，即愛與失去。

Terje Abusdal《Hope Blinds Reason》

挪威最美的書評(píng)審團(tuán)評(píng)價(jià)：“一個(gè)以其對(duì)表現(xiàn)力的不懈追求最終脫穎而出的項(xiàng)目，對(duì)顯著的事實(shí)材料進(jìn)行了銳利而完美地提煉。每一個(gè)細(xì)節(jié)都精確得令人難以置信，像拳頭一般打在你的肚子上，卻又準(zhǔn)確避開了那些陳詞濫調(diào)。這是一本令人愛不釋手的書。夜，突襲，紅色，黑色，藍(lán)色，血，水——沒有哪種元素是多余的。寥寥無(wú)幾卻極其有力的照片將人類最基本的經(jīng)驗(yàn)之一，愛與失去，收錄書中?！?/p>

2014年成立的T&M Projects是一家總部位于日本東京的出版社，它帶來(lái)的志賀理江子《Blind Date》也令人回味。

志賀理江子《Blind Date》

2009年在泰國(guó)曼谷的夏天，日本攝影師志賀理江子于駐村期間，在往來(lái)的街道上與摩托車后座的人們交換眼神，拍攝騎摩托車的情侶。沒有肢體接觸，志賀用相機(jī)記錄下互相凝視間的奇妙感覺。拍攝持續(xù)約一周時(shí)間，攝影師凝視近百對(duì)戀人，無(wú)數(shù)目光交接逐漸在心底發(fā)酵，似乎喚醒潛伏在體內(nèi)的生物直覺，這種感官上的體驗(yàn)豐沛而充盈。