一塊包著蠶絲的櫧木被放置在缺失琴弦的古琴邊，草鞋山出土文物邊，則是一個(gè)用蠶搭建的“草鞋山”新空間；藝術(shù)家在十六屏巨幅上，寫下江南先賢、吳地友人的名字……

在吳文化博物館的基本陳列與公共區(qū)域之中，藝術(shù)家梁紹基以蠶絲為媒介，而楊詰蒼則用墨筆為媒介對(duì)話古代文物，向觀眾展示了一場(chǎng)古與今的藝術(shù)對(duì)話。

2月18日，“四兩千斤：梁紹基、楊詰蒼雙人展”在蘇州吳文化博物館開幕。這是一場(chǎng)鮮有的在展現(xiàn)古代文物的場(chǎng)館呈現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)的展覽。這是該館開創(chuàng)的一項(xiàng)新在地項(xiàng)目——“再問”，該項(xiàng)目以委任創(chuàng)作及特邀展覽的方式，聚焦中國文化的傳承與發(fā)展。

“四兩千斤：梁紹基、楊詰蒼雙人展”展覽現(xiàn)場(chǎng)

“四兩千斤：梁紹基、楊詰蒼雙人展”展覽現(xiàn)場(chǎng)

據(jù)悉，“再問”系列將當(dāng)代藝術(shù)與博物館古代文化相結(jié)合，以古鑒今，以今觀古，古今對(duì)話，并對(duì)以下四個(gè)議題持續(xù)追問：一，本土歷史在當(dāng)代語境中的再現(xiàn)與釋義；二，考古學(xué)的文化價(jià)值與社會(huì)價(jià)值在具體問題中的考釋；三，后現(xiàn)代背景下博物館功能的探索與再議；四，全球化過程中，中國故事與中國身份的演繹及建構(gòu)。

以當(dāng)代藝術(shù)對(duì)話文物

澎湃新聞了解到，展覽“四兩千斤：梁紹基、楊詰蒼雙人展”集合了兩位當(dāng)代藝術(shù)家的30余件作品，包括水墨繪畫、書法、多媒體影像、藝術(shù)裝置等多種類型。兩位藝術(shù)家于博物館空間中以作品會(huì)友、展開對(duì)話。

（左）楊詰蒼與（右）梁紹基

其中，1945年生于上海的梁紹基曾師從萬曼研究軟雕塑，在多年的藝術(shù)探索中，他成為了一位用“蠶”來解讀生命的藝術(shù)家，其作品充滿冥想、哲思和詩性。

在籌備展覽期間，梁紹基多次來到博物館，實(shí)地看展，規(guī)劃空間。梁紹基說，“作為一個(gè)藝術(shù)家，特別是作為一個(gè)江南的藝術(shù)家，吳中的歷史文化與我原來以‘蠶’作為媒介的作品存在著機(jī)緣。早在史前江南，我們就看到養(yǎng)蠶繅絲的物質(zhì)文化，而其后江南更成為了一個(gè)絲綢之鄉(xiāng)?！?/p>

梁紹基在吳文化博物館進(jìn)行在地創(chuàng)作

在吳文化博物館常設(shè)展的入口處，觀眾可以看到梁紹基的作品《空槎》，表現(xiàn)的是歷史的一個(gè)斷片，與該館的鎮(zhèn)館之寶銀槎杯相呼應(yīng)?！霸陂T口進(jìn)來是一個(gè)殘片它就有歷史的味兒，是一個(gè)廢墟，但是它又被蠶絲給裹了。它像白浪，又像云一樣，飄逸起來?！?/p>

展覽現(xiàn)場(chǎng)，梁紹基作品《空槎》

朱碧山造銀槎杯 吳文化博物館藏

走入展廳，觀眾則可以看到其作品《草山》，那是靈感源自“草鞋山”的作品，后者是吳中大地新石器時(shí)代文化的標(biāo)志，串聯(lián)起了太湖流域新石器時(shí)代的馬家浜文化、崧澤文化及良渚文化。梁紹基的《草山》則是將蠶置于草山、草籠之上，待其吐絲、結(jié)繭、蝶化。同時(shí)，取使草鞋山出土的文物仿制器，表面纏裹青蠶絲后擱于鋼結(jié)構(gòu)筑成的草山及草梗上，陶器便如一個(gè)個(gè)蠶繭一般，如史、如生命，周而往復(fù)；在不遠(yuǎn)處，則是文物古琴和藝術(shù)作品《高山流水》。該館所展示的是一件戰(zhàn)國古琴，然其上無弦，而古琴弦在古代主要以蠶絲制作，梁紹基便找了一塊長(zhǎng)長(zhǎng)的櫧木，讓蠶蟲在跌宕的樹表抹上蠶跡，如流環(huán)繞雲(yún)山，與無聲的古琴相照應(yīng)。此外，展廳中，作品《化干戈為玉帛》、《探耳》等，也皆為承接歷史典故的再創(chuàng)作。

展覽現(xiàn)場(chǎng)，梁紹基作品《草山》

展覽現(xiàn)場(chǎng)，梁紹基作品《高山流水》（右）與吳文化博物館常設(shè)展中的古琴

在博物館的公共空間內(nèi)，則有呼應(yīng)馬王堆一號(hào)漢墓出土的素紗單衣的作品《平面隧道》。馬王堆一號(hào)漢墓出土的素紗單衣只有48克重，在如蟬翼般虛透的絲織品下承載著沉甸甸的歷史。觀照當(dāng)下，碎片化信息時(shí)代使物體趨微薄。一片片微薄之至、虛透生幻的圓形絲箔，它在墻上投下淡淡的投影，似浮現(xiàn)而出又似穿墻消失而去……

對(duì)于在展示古代文物的場(chǎng)館做創(chuàng)作，梁紹基說，“踏進(jìn)這個(gè)博物館之后，我要去改變以往的表現(xiàn)語言和方法。做歷史博物館的展覽，在這里必須給予對(duì)歷史和文物的尊重，它們有自己的特點(diǎn)。但是正因?yàn)檫@樣，反而是給予我一種在似乎是很有限制的空間中，得到了一種新的可能性延伸，因?yàn)樗陀辛艘粋€(gè)對(duì)照系數(shù)，有了一個(gè)互補(bǔ)。一方面用歷史素材，同時(shí)又通過藝術(shù)作品形象地幫助觀眾讀史?！?/p>

吳文化博物館公共空間，梁紹基作品《平面隧道》

展覽現(xiàn)場(chǎng)，梁紹基作品《探耳》

另一位藝術(shù)家楊詰蒼于1956年出生于廣東佛山。1970年代至1980年代，楊詰蒼接受了傳統(tǒng)書法和科班國畫的訓(xùn)練，但他最關(guān)心的是如何在當(dāng)下，活化和運(yùn)用中國傳統(tǒng)美學(xué)和思想，其作品包含多種藝術(shù)媒介，如繪畫、書法、裝置、行為和錄像。

在博物館的公共區(qū)域內(nèi)，最吸引眼球的無疑是一件巨幅十六屏的書寫作品。這是楊詰蒼為吳文化博物館在地創(chuàng)作的。他在博物館的二樓玻璃大廳中，正對(duì)大運(yùn)河上的千年古橋?qū)殠?，以濃重宿墨書寫下他所知的江南先賢、吳地友人和博物館參觀者的名字。

楊詰蒼作品《再問?吳地》

在一樓轉(zhuǎn)角處，觀眾可看到其作品《千遍書 》《千層墨: 窗 》等。在吳文化博物館館長(zhǎng)陳曾路看來，博物館也應(yīng)該關(guān)注此時(shí)此地，關(guān)注舊事物發(fā)生的新變化，用博物館擅長(zhǎng)的方式為現(xiàn)代人所面臨的問題尋找可能的答案。在展覽開幕之際，陳曾路接受了澎湃新聞采訪，談及了博物館舉辦當(dāng)代藝術(shù)展的意義。

專訪｜陳曾路：博物館應(yīng)關(guān)注此時(shí)此地

澎湃新聞：在西方，有一些博物館已連接起了古代與當(dāng)代的展示，但國內(nèi)的博物館似乎鮮少為之。吳文化博物館是一所展示江南吳地古文物的場(chǎng)館，在您看來，在這樣一座“古代”館舉辦一場(chǎng)當(dāng)代藝術(shù)的意義是什么？

陳曾路：我們當(dāng)然是一個(gè)古代藝術(shù)的博物館，我們主要的研究和展示對(duì)象無疑是古代藝術(shù)。但是對(duì)于一個(gè)博物館的職能而言，對(duì)歷史的梳理和研究固然很重要，也需要面向未來的創(chuàng)意和激發(fā)。在這個(gè)過程中，博物館不能只做一個(gè)旁觀者，而是需要將過去偉大的傳統(tǒng)和當(dāng)下的創(chuàng)意聯(lián)機(jī)起來，這是博物館的本分。從這個(gè)邏輯為起點(diǎn)，古代，當(dāng)代都在藝術(shù)的范疇里。從程度上說，“當(dāng)代”本身是一個(gè)偽命題。在藝術(shù)的范疇里面，沒有當(dāng)代與古代之分。200年后，現(xiàn)在的當(dāng)代藝術(shù)，也是古代的一部分。任何時(shí)代的藝術(shù)家都是用其所在時(shí)代推崇，擅長(zhǎng)的藝術(shù)語言來尋真尋美。這個(gè)本質(zhì)在任何時(shí)代都是一樣的，只不過技術(shù)不同，方法不同，渠道不同。

梁紹基作品《窗》

澎湃新聞：展示古代文物的博物館一般會(huì)偏向于歷史故事的講述。而當(dāng)代藝術(shù)并非歷史典故，可能更抽象，也更難令人評(píng)判。因此，館方應(yīng)該如何引導(dǎo)觀眾去看展，去了解古和今的展示？

陳曾路：的確會(huì)有這樣的問題。其實(shí)很多當(dāng)代藝術(shù)是很好理解的。某種程度上說，電影、電子游戲也是當(dāng)代藝術(shù)。這些是很大眾、可消費(fèi)的。那么在美術(shù)館中的那些被人們認(rèn)為難以理解的作品，則更多是在探尋藝術(shù)的一些本質(zhì)的問題。

如果說當(dāng)代藝術(shù)跟所謂的古代藝術(shù)的區(qū)別，可能體現(xiàn)在藝術(shù)家上。與消費(fèi)級(jí)的“當(dāng)代藝術(shù)”相比，博物館里的藝術(shù)會(huì)更多的強(qiáng)調(diào)技術(shù)和內(nèi)容緊密結(jié)合，是物質(zhì)的具象呈現(xiàn)及精神追求。當(dāng)代藝術(shù)的批判性要如何表達(dá)？實(shí)際上這對(duì)藝術(shù)家是高要求的。在這其中，如何用符合我們時(shí)代的技術(shù)與手段，如何用新的載體來表達(dá)精神層面的思考是很難的。另一方面，如果觀眾不了解藝術(shù)家、不了解他的創(chuàng)作過程、不去了解他的求索、思考，甚至是某種掙扎，那么觀眾的觀看是會(huì)有所缺失的。所謂的掙扎，是藝術(shù)家跟自己的內(nèi)心、跟環(huán)境的斗爭(zhēng)，也是與古人的斗爭(zhēng)，是情理之中的與過去不同。這既是對(duì)藝術(shù)家的挑戰(zhàn)，也是對(duì)觀眾的挑戰(zhàn)。而對(duì)于年輕觀眾而言，一個(gè)很有意思的過程，因?yàn)樗麄兺瑯釉谒伎肌⑺妓?，甚至?xí)a(chǎn)生一些共振。有時(shí)候，除了觀眾在挑藝術(shù)家，藝術(shù)家其實(shí)也在挑觀眾。

梁紹基作品《漢風(fēng)》

澎湃新聞：新系列“再問”的規(guī)劃是什么樣的？

陳曾路：在國外，Museum（博物館）和Gallery（美術(shù)館）并非是完全分開的。在國內(nèi)，處于歷史和制度的原因，才造成了博物館與美術(shù)館分開的局面。我個(gè)人覺得，在博物館里做當(dāng)代藝術(shù)展覽，需要特別強(qiáng)調(diào)古代藝術(shù)和當(dāng)代藝術(shù)能不能形成關(guān)聯(lián)。如梁紹基這次以“蠶”作為媒介的作品，與我們的館藏是有關(guān)聯(lián)的（如《草山》、《高山流水》等）。這是當(dāng)代的創(chuàng)作如何跟古代藝術(shù)相連、致敬。其中話題會(huì)很多。

我們希望一直做下去，計(jì)劃一年做一至兩個(gè)這樣的展覽。我們的館位于澹太湖公園之中，未來除了館舍，我們也可以將作品引入室外，引入公園中。我們不是“為當(dāng)代而當(dāng)代”，而是希望活著的藝術(shù)家為一個(gè)博物館的生長(zhǎng)和發(fā)展助力。

楊詰蒼作品《墨西哥之旅》

澎湃新聞：你說現(xiàn)在的藝術(shù)在未來也是文物、也是博物館的東西。那么，吳文化博物館是否會(huì)收藏當(dāng)代藝術(shù)家為之創(chuàng)作的作品？

陳曾路：會(huì)的。如果有機(jī)會(huì)，一定會(huì)將這些當(dāng)代藝術(shù)品納入館藏體系。

注：“四兩千斤：梁紹基、楊詰蒼雙人展”將展至6月11日。