20世紀(jì)重要的菲律賓裔美國(guó)藝術(shù)家卡洛斯·維拉（1936-2013）的回顧展即將在美國(guó)舊金山亞洲藝術(shù)博物館亮相，紀(jì)念他作為一名藝術(shù)家、教師、策展人和活動(dòng)家卓越的工作和深遠(yuǎn)的影響力。

近日，在美國(guó)，中國(guó)建筑學(xué)家、作家林徽因的侄女、美籍華裔建筑師林纓上榜《時(shí)代》雜志百大年度人物，她曾設(shè)計(jì)越戰(zhàn)紀(jì)念碑；紐約長(zhǎng)島MoMA PS1館長(zhǎng)凱特·富勒宣布辭職。在澳大利亞，建筑師肖恩·古德賽爾獲澳大利亞建筑師協(xié)會(huì)國(guó)家建筑金獎(jiǎng)?！杜炫刃侣劇に囆g(shù)評(píng)論》“一周藝術(shù)人物”報(bào)道一周以來(lái)的熱點(diǎn)藝術(shù)事件與人物。

美國(guó)| 菲律賓裔美國(guó)藝術(shù)家卡洛斯·維拉

在文化碰撞中，補(bǔ)白菲律賓藝術(shù)史

卡洛斯·維拉，1980，拍攝：Mimi Jacobs（1911-1999）

20世紀(jì)最重要的菲律賓裔美國(guó)藝術(shù)家卡洛斯·維拉（Carlos Villa，1936-2013）的標(biāo)志性作品即將在美國(guó)舊金山亞洲藝術(shù)博物館新展亮相。

卡洛斯·維拉，彩繪斗篷（正面），1971 年

卡洛斯·維拉，彩繪斗篷（反面），1971 年

6月17日起，“卡洛斯·維拉：碰撞中的世界”將邀請(qǐng)觀眾進(jìn)入維拉壯觀的視覺(jué)魔法世界，羽毛和照片、斗篷和面具、骨骼和紋身……展覽是第一個(gè)致力于展出菲律賓裔美國(guó)藝術(shù)家的博物館級(jí)回顧展，紀(jì)念卡洛斯·維拉作為一名藝術(shù)家、教師、策展人和活動(dòng)家卓越的工作和深遠(yuǎn)的影響力。

卡洛斯·維拉于1936年在舊金山出生，他的父母是來(lái)自菲律賓圣胡安市的移民。他曾在舊金山藝術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)，和同代的藝術(shù)家瓊·布朗、曼努埃爾·內(nèi)里走得很近，也是布魯斯·康納的朋友。在廣泛接觸西方體系現(xiàn)代藝術(shù)的過(guò)程里，卡洛斯·維拉也有了自己的困惑——“我記得當(dāng)時(shí)我是個(gè)學(xué)生，我問(wèn)老師沃爾特·庫(kù)爾曼，菲律賓的藝術(shù)史里有什么？他說(shuō)，菲律賓沒(méi)有藝術(shù)史。我自己去了圖書館，但同樣一無(wú)所獲?！?/p>

后來(lái)，卡洛斯·維拉在紐約待了六年，于1969年回到舊金山，確認(rèn)自己菲律賓裔的身份與文化屬性會(huì)成為創(chuàng)作中的重要部分，就此打開新的創(chuàng)作局面。維拉自行研究了非洲、大洋洲、太平洋、拉丁美洲部落的藝術(shù)傳統(tǒng)與人類學(xué)，想將那些昔日文化——特別是在被殖民主義和戰(zhàn)爭(zhēng)蠶食之前的原住民文化——帶到自己當(dāng)下的創(chuàng)作中。他在菲律賓文化和全球原住民文化中尋找個(gè)人和審美的意義，這使得他形成了屬于自己的創(chuàng)作方法，充滿想象、廣闊龐雜，就比如他會(huì)在混合媒介、行為藝術(shù)或基于文字的概念項(xiàng)目中使用骨頭和羽毛，也會(huì)將身體的某個(gè)部分，比如頭發(fā)、唾液、血液作為元素融入作品，為其注入某種薩滿式的神秘氣息。

也是在1969年，卡洛斯·維拉成為舊金山藝術(shù)學(xué)院的一名教師。他倡導(dǎo)跨文化的藝術(shù)教育，也通過(guò)發(fā)起社會(huì)活動(dòng)向公眾傳遞女性藝術(shù)家或少數(shù)族裔藝術(shù)家對(duì)灣區(qū)藝術(shù)的重要貢獻(xiàn)，這些努力對(duì)年輕一代的藝術(shù)家產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。（整理/畹町）

美國(guó) | 美籍華裔建筑師林纓

上榜《時(shí)代》百大年度人物，曾設(shè)計(jì)越戰(zhàn)紀(jì)念碑

林纓

近日，美國(guó)《時(shí)代》周刊公布了2022全球百大最具影響力人物。榜單包含了一系列政治家、時(shí)代偶像、藝術(shù)先鋒。上榜的女性藝術(shù)家有現(xiàn)當(dāng)代攝影大師南·戈?duì)柖。∟an Goldin）、美國(guó)藝術(shù)家費(fèi)思·林格爾德（Faith Ringgold）以及中國(guó)建筑學(xué)家、作家林徽因的侄女、美籍華裔建筑師林纓（Maya Lin）。林纓入選的是榜單中的“時(shí)代象征”部分。

“藝術(shù)在很大程度上 就是我們看待這個(gè)世界的方式?！彼媒ㄖ接懮c歷史的命題；用藝術(shù)探究生命與自然的關(guān)系。她多年前接受了當(dāng)時(shí)美國(guó)總統(tǒng)奧巴馬親自給她勛章——總統(tǒng)自由勛章，一同獲獎(jiǎng)的是NBA的超級(jí)球星NBA超級(jí)球星邁克爾?喬丹、微軟創(chuàng)辦人比爾·蓋茨及夫人共21人。

1959年出生的她是美國(guó)耶魯大學(xué)迄今為止最年輕的博士，21歲那年因設(shè)計(jì)美國(guó)越戰(zhàn)紀(jì)念碑而一舉成名。2007年，越戰(zhàn)紀(jì)念碑被列為“美國(guó)人最喜愛的十大建筑之一”。2009年，林纓獲頒美國(guó)國(guó)家藝術(shù)勛章。

林徽因與林纓

林纓站在越戰(zhàn)紀(jì)念碑前，圖片攝于1985年1月(Getty)

雖然出生、成長(zhǎng)在美國(guó)，但林纓的舉止卻很東方——勤奮、質(zhì)樸。即便是有了無(wú)數(shù)榮譽(yù)，她還是把自己的工作室規(guī)?？刂圃?-5人，堅(jiān)持親自繪制設(shè)計(jì)圖紙，這在建筑師界實(shí)屬罕見。

2021年的裝置作品“幽靈森林”再次把林纓推到時(shí)代面前。去年5月10日，林纓的最新作品“幽靈森林”在曼哈頓著名的麥迪遜廣場(chǎng)公園公開展出。

幽靈森林，2021年，紐約州麥迪遜廣場(chǎng)公園，紐約，紐約麥迪遜廣場(chǎng)公園管理委員會(huì)委托2021年5月10日至11月14日49棵大西洋雪松（36至46英尺）

攝影：Maya Lin Studio /安迪·羅默（Andy Romer），由MSPC提供

新澤西荒地的49棵大西洋白雪松樹立在紐約麥迪遜廣場(chǎng)公園里，高聳入云卻死氣沉沉。它將眼前的事物與可能被遺忘或忽視的事物疊加在一起，既是對(duì)死去自然的紀(jì)念，也是對(duì)氣候變化下的悲劇反思。如同她設(shè)計(jì)的越南戰(zhàn)爭(zhēng)紀(jì)念碑，倒影與陣亡者的名字疊加起來(lái)提醒人們：生者與死者、過(guò)去與現(xiàn)在永遠(yuǎn)無(wú)法真正解開。（整理/畹町）

澳大利亞 | 建筑師肖恩·古德賽爾

憑借“海岸上的房子”，獲澳大利亞建筑師協(xié)會(huì)國(guó)家建筑金獎(jiǎng)

肖恩·古德賽爾

近日，澳大利亞建筑師協(xié)會(huì)宣布了2022年國(guó)家建筑金獎(jiǎng)獲得者——肖恩·古德賽爾（Sean Godsell），他憑借作品“海岸上的房子”（House on the coast）獲此殊榮。

肖恩·古德賽爾的作品“海岸上的房子”

澳大利亞建筑協(xié)會(huì)獎(jiǎng)是為了提升公眾對(duì)建筑創(chuàng)新工作價(jià)值的認(rèn)可而設(shè)立的，同時(shí)通過(guò)獎(jiǎng)項(xiàng)能夠在澳大利亞和國(guó)際上對(duì)建筑師和澳洲本土建筑進(jìn)行推廣。澳大利亞建筑協(xié)會(huì)金獎(jiǎng)則是澳大利亞建筑協(xié)會(huì)授予的最高榮譽(yù)，旨在表彰有高品質(zhì)作品，并在建筑領(lǐng)域有杰出貢獻(xiàn)，并對(duì)建筑行業(yè)的發(fā)展有著重要影響的個(gè)人建筑師。金獎(jiǎng)從1960年開始，每年僅有一位獲得者。

“肖恩的重大貢獻(xiàn)在于，他的作品在全球性的平臺(tái)上表達(dá)了對(duì)澳大利亞獨(dú)特景觀的回應(yīng)。”澳大利亞建筑協(xié)會(huì)這樣評(píng)價(jià)肖恩·古德賽爾。肖恩擅長(zhǎng)將澳大利亞本土復(fù)雜的景觀轉(zhuǎn)化為設(shè)計(jì)及美學(xué)為一體的國(guó)際化語(yǔ)言，同時(shí)不會(huì)失去建筑的在地性。

肖恩·古德賽爾于1984年畢業(yè)于墨爾本大學(xué)，大學(xué)畢業(yè)后便前往日本和歐洲游學(xué)，并在英國(guó)工作。1989年回到澳大利亞并在1994年建立自己的設(shè)計(jì)工作室，1999年獲得墨爾本皇家理工碩士學(xué)位。肖恩工作室的項(xiàng)目以中小型的房屋設(shè)計(jì)為主，十分強(qiáng)調(diào)可持續(xù)性，并利用科技讓人們更好的與建筑和環(huán)境互動(dòng)。

“當(dāng)我設(shè)計(jì)這個(gè)可以根據(jù)氣候而調(diào)整的房屋時(shí)，我想起了柯布西耶，我意識(shí)到我在制造的不是一個(gè)居住機(jī)器，而是一個(gè)居住設(shè)備。”肖恩·古德賽爾說(shuō)道。（整理/錢雪兒）

美國(guó)紐約 | 凱特·富勒

突然宣布辭去MOMA PS1館長(zhǎng)職務(wù)

凱特·富勒  圖：James Hill

上周五，凱特·富勒（Kate Fowle）宣布，在工作三年后，她將辭去紐約長(zhǎng)島MoMA PS1當(dāng)代藝術(shù)中心館長(zhǎng)一職。富勒沒(méi)有提到她突然離開的原因，但表示她將繼續(xù)組織該機(jī)構(gòu)的丹尼爾·林德-拉莫斯（Daniel Lind-Ramos）展覽，該展預(yù)計(jì)于明年4月開幕。富勒最后在職日期為7月15日。

富勒于2019年9月來(lái)到PS1，填補(bǔ)克勞斯·比森巴赫（Klaus Biesenbach）在轉(zhuǎn)到洛杉磯當(dāng)代藝術(shù)博物館后空了一年多的職位（比森巴赫已于去年離開該職位）。這位英國(guó)出生的館長(zhǎng)很快就走出了一條與前任不同的道路，在PS1建立了強(qiáng)大的聲譽(yù)，讓當(dāng)?shù)厣鐓^(qū)參與到涉及廣泛社會(huì)問(wèn)題的展覽中來(lái)。在她短暫的任期內(nèi)，她負(fù)責(zé)的展覽包括由妮可·弗利特伍德（Nicole Fleetwood）策劃的“標(biāo)記時(shí)間：監(jiān)禁時(shí)代的藝術(shù)”（Marking Time: Art in the Age of Incarceration），她還成立了名為“Homeroom”的展廳項(xiàng)目，與長(zhǎng)島市和附近地區(qū)的組織合作策劃展覽。

紐約長(zhǎng)島MoMA PS1當(dāng)代藝術(shù)中心

在加入PS1之前，富勒曾在莫斯科車庫(kù)當(dāng)代藝術(shù)博物館（Garage Museum of Contemporary Art）擔(dān)任了六年的首席策展人，參與監(jiān)督由雷姆·庫(kù)哈斯（Rem Koolhaas）設(shè)計(jì)的建筑在2015年的開幕，并在兩年后開始舉辦車庫(kù)三年展。

富勒的辭職令人驚訝，在三個(gè)月前發(fā)表于《紐約時(shí)報(bào)》的報(bào)道中，她曾概述了似乎很長(zhǎng)遠(yuǎn)的未來(lái)目標(biāo)：“加強(qiáng)與皇后區(qū)西部和布魯克林北部的聯(lián)系，通過(guò)藝術(shù)使PS1成為社區(qū)活動(dòng)中心，向博物館的進(jìn)步根基靠攏，使該機(jī)構(gòu)具有不同于MoMA的身份。”（整理/錢雪兒）