注：本文有劇透

爾冬升執(zhí)導(dǎo)的《三少爺?shù)膭Α罚ㄒ韵潞喎Q為“新版”），距離古龍的同名武俠小說上一次被搬上大銀幕，已經(jīng)過去了將近四十年。在1977年由楚原導(dǎo)演的電影中（以下簡稱為“楚原版”），時(shí)年不足二十歲的“小寶”爾冬升挑大梁出演主角“三少爺”謝曉峰，一舉成名。盡管這一情意結(jié)未必會(huì)是爾冬升決定翻拍該影片的最主要因素，而爾冬升本人在接受訪談時(shí)也有所澄清，但其對(duì)這一題材的看重則毫無疑問。

新版影片從有拍攝意向算起，籌備十?dāng)?shù)年。徐克監(jiān)制，徐克、爾冬升、秦天南（《七劍》、《投名狀》、《十月圍城》等）三人聯(lián)合編劇，元彬、林迪安提供動(dòng)作指導(dǎo)，金培達(dá)（《十月圍城》、《劍雨》、《武俠》等）負(fù)責(zé)原聲音樂，攝影、剪輯、美術(shù)指導(dǎo)等環(huán)節(jié)，也同樣由經(jīng)驗(yàn)豐富的業(yè)內(nèi)人士擔(dān)任。

盡管大量啟用年輕演員，電影選角也并不是純?yōu)橛懞梅劢z，而爾冬升過去也以善于培育和發(fā)掘演員特性與潛力著稱，如《新不了情》中的袁詠儀、《色情男女》中的舒淇等。

這一原本可讓人放心的制作陣容，最后成品的質(zhì)量卻多少有些尷尬：影片在豆瓣網(wǎng)上的評(píng)分只有5.6分（截至12月5日），遠(yuǎn)低于楚原版（7.2分）。而如果觀眾看過新舊兩版《三少爺?shù)膭Α?，大約就更能體會(huì)到何為“沒有對(duì)比就沒有傷害”，盡管兩部影片也可說是各擅勝場和各有所失。

新版在視覺呈現(xiàn)上，體現(xiàn)出成熟與流暢的電影工業(yè)技藝；在“服化道”（服裝、化妝、道具）上的新嘗試，也頗有想法。最大的失誤還是在劇本和臺(tái)詞上：既無法做到徹底忠實(shí)于原著，又無勇氣和能力做顛覆式的改寫，首鼠兩端，吃力不討好。演員們拍戲拍得辛苦，觀眾卻看得莫名其妙，甚至不時(shí)笑場，可惜了影片在制作上面下的一番苦功。

《英雄》掀起新千年以來的武俠電影熱潮。而即使觀眾早已看慣大銀幕上的刀光劍影，《三少爺?shù)膭Α吩?D效果上仍然做到了推陳出新，稱得上驚艷。徐克功不可沒。影片的武打設(shè)計(jì)兼具寫意與寫實(shí)，盡管未必符合古龍小說讀者對(duì)原著中武打描寫的視覺化想象，但也算交出了優(yōu)秀級(jí)別的行活。

電影的“服化道”設(shè)計(jì)，一定程度上帶有舞臺(tái)劇性質(zhì)。慕容秋荻（江一燕飾）的幾款白衣造型，讓人想起徐克電影《青蛇》中的白素貞（王祖賢飾），也讓人想起《新紅樓夢》中的“銅錢頭”林黛玉。

韓大奶奶等娼寮人物的妝容，故意突出俗艷浮夸，但也注重細(xì)節(jié)，腮紅跟花黃一絲不茍。配角竹葉青，出場時(shí)一身白衣，衣襟上不忘細(xì)密繡上竹葉。

男主角“三少爺”謝曉峰（林更新飾），以及從配角晉升為雙男主的燕十三（何潤東飾），服裝設(shè)計(jì)相對(duì)保守，用深色調(diào)壓住電影氣場?；瘖y師讓燕十三黥面，正合角色性格中的陰鷙，是大膽而成功的藝術(shù)表現(xiàn)。

電影在實(shí)搭場景與特效場景之間來回切換，應(yīng)能預(yù)期到觀眾會(huì)抱怨“假山假水”。時(shí)下的趨勢是商業(yè)電影越來越追求讓觀眾“身臨其境”，科幻、玄幻、魔幻類電影尤甚。新版《三少爺?shù)膭Α贩艞壢脤?shí)景拍攝，或全用特效制作，選擇讓觀眾不停“入戲”和“出戲”，意圖或許是提醒觀眾保有對(duì)觀影的“距離感”，正如話劇和戲曲舞臺(tái)下，觀眾對(duì)臺(tái)上演員的觀感：帶有抽離后的審視意味。

一些看上去做作和虛假的場景，未必沒經(jīng)過深思熟慮。燕十三了無求生意志，獨(dú)立山頂?shù)囊惶巿鼍?，畫面有文藝?fù)興前期宗教畫的疏闊氣象與莊嚴(yán)感；片尾的高潮決斗戲，場景是孤絕的崖頂，襯托兩個(gè)絕頂高手內(nèi)心的“高處不勝寒”。

新版加大對(duì)市井生活的展現(xiàn)?；頌椤皼]用的阿吉”的三少爺，先是給妓女們倒尿桶，后來更是成為職業(yè)挑糞工。電影借苗子之口，向現(xiàn)代觀眾普及“人中黃”、“木樨香”、“金汁”，雖然有趣，但多少有點(diǎn)啰嗦。新版中的鄉(xiāng)民生活，也少了楚原版的質(zhì)樸寫實(shí)，顯得裝模作樣。鄉(xiāng)民們慶祝燕十三趕走惡霸，竟至于大放特放煙花，看不出窮困潦倒。老苗婆（鮑起靜飾）言行舉止做作夸張，也不像是農(nóng)村老嫗，倒像是虔婆。

楚原版中，老苗婆洞悉女兒小麗的娼妓身份，代為遮掩，是不忍女兒難堪；新版中變?yōu)榕畠鹤晕页C飾，倒仿佛是自甘于墮身風(fēng)塵，也難怪毫不知情的母兄吃起肉來面無愧色。新版表現(xiàn)小麗的“財(cái)迷”與對(duì)阿吉的“倒追”，則更是古裝言情劇的爛俗寫法，難以讓觀眾建立起對(duì)角色的認(rèn)同感。

楚原版中，阿吉發(fā)見小麗遍體鱗傷返家，兩人月下交心，有同為天涯淪落人的知音之感；新版中，阿吉的默不吭聲，既顯得不解風(fēng)情，又顯得冷漠涼薄。這種不解風(fēng)情與冷漠涼薄，同樣出現(xiàn)在三少爺與慕容秋荻的戀情上。角色倒有自知之明，在對(duì)白中坦然認(rèn)可自己是“懦夫”，讓電影中的燕十三，以及看電影的觀眾都只能嘆氣，因?yàn)椤八f的好有道理，我竟然無言以對(duì)”。

新版中安排了兩段三角戀情，又臭又長，更兼邏輯混亂。楚原版中，慕容秋荻“色誘”三少爺，目的是成全政治野心；新版中，兩人均成為家族犧牲品。慕容秋荻的“因愛生恨”，看上去很像是王家衛(wèi)電影《東邪西毒》中的慕容嫣與歐陽大嫂，但更小家子氣。兩人舊夢重溫，隱居生活的一場戲，拍得花團(tuán)錦簇，讓人想起巴茲·魯曼版《了不起的蓋茨比》中的相似處理，加深凸現(xiàn)兩人在人生觀念上的不合。盡管看著女主角洗手作羹湯的早餐是紅薯和玉米，即使劇情架空時(shí)代背景，也多少讓人看得出戲。

楚原版中刪去竹葉青這號(hào)人物，新版則讓其在扮演政治野心家的同時(shí)，充當(dāng)慕容秋荻的僮仆與暗戀者。這個(gè)陰陽怪氣的角色，引起觀眾的反感和笑場，實(shí)在失敗。竹葉青臺(tái)面上的地位不高，背地里則是黑暗勢力的領(lǐng)袖，讓人想到《劍雨》中的轉(zhuǎn)輪王。

楚原版的江湖，格局復(fù)雜，除了點(diǎn)明苗子一家是苗人，更安排各種武林人物次第出場，甚至間雜扶桑浪人。新版則局限為兩大家族的私人仇怨，純在兒女情長上打轉(zhuǎn)。

楚原版中三少爺?shù)谋苁?，不過是不愿惹是生非。為復(fù)仇而重出江湖，糾集舊部，隱然群雄首領(lǐng)。新版中，通過閃回情節(jié)，交代三少爺不負(fù)責(zé)任的一走了之其來有自，變成了PTSD（創(chuàng)傷后應(yīng)激障礙）患者，讓人同情，但難免英雄氣短，需要燕十三“點(diǎn)化”。

盡管楚原版英文片名為“Death Duel”，將故事的高潮戲壓在兩人決斗上，但燕十三的戲份并不吃重，神龍見首不見尾，在電影中段更是幾乎缺位。電影拍攝時(shí)小說尚未寫畢，編劇增加大量無關(guān)緊要的角色，以方便名演員客串，情節(jié)一度失控，淪為怪力亂神的混戰(zhàn)。新版將劇情緊湊在有限的出場人物上，但狗血戀情交織，仿佛是瓊瑤式的言情劇。

新版一力抬高燕十三，增加內(nèi)心戲的描寫。電影英文片名為“Sword Master”，敘事重心已經(jīng)轉(zhuǎn)移到劍道在亦友亦敵的兩人間的傳承，甚至不惜安排燕十三與三少爺成為師徒。整部電影儼然成為燕十三的自渡與渡人史。這一轉(zhuǎn)換后的視角如能堅(jiān)持到底，倒也別開生面，可惜步子不敢邁開，終于還是為原著所掣肘，反讓人覺得電影敘事毫無聚焦，散漫凌亂。

楚原版盡管悲情，阿吉與苗子一家人的相處情節(jié)，有老派電影的溫馨與浪漫。小麗為人所害，以及三少爺身中劇毒，兩場戲?qū)懙脴O為凄苦。編劇妙筆生花，安排三少爺在酒館追問人生意義，教書先生與守節(jié)寡婦現(xiàn)身說法的回答實(shí)在精彩，但戳破窗戶紙，想必為時(shí)下觀眾不喜。新版中盡皆刪去，將戲份改挪到燕十三身上，但毫不深刻，反倒發(fā)噱。

新版加重死亡陰影，反復(fù)出現(xiàn)墓碑、棺材等意象。天尊手下的黑暗勢力，面具被設(shè)計(jì)為無常惡鬼的形象，也是提醒觀眾影片對(duì)生死問題的討論。楚原版的人生態(tài)度更接近老莊之道，新版則講究禪機(jī)，是時(shí)代風(fēng)氣使然。不過新版流于淺白，樹叢中的佛像特寫，太著痕跡，未免低估觀眾的領(lǐng)悟力。