旅行，曾是一件很“慢”的事情。相比飛機，火車旅行似乎更能夠銜接詩與遠方。最近尤為風靡的“火車旅行”再次把我們的目光引向“慢旅途”的詩意，人與風景都在被拉長的時間里延展出更深刻的情緒。來看看沉迷火車里“流動風景”的人們，都是如何定格和刻畫一場火車旅行的迷人魅力。

日本九州“海幸山幸”號觀光列車（圖/網(wǎng)絡）

從日本的“七星九洲”觀光列車，到南非的“非洲之傲”旅游列車，相比國外，國內(nèi)的鐵路旅行氛圍雖然不算非常濃郁，但我們卻不能否認火車旅行所特有的魅力。今年以來，在國內(nèi)遍地開花的高端旅游專列——熊貓專列、東方紅專列、新東方快車、呼倫貝爾號……掀起了國內(nèi)火車旅行的“文藝復興”。

國內(nèi)首列高端旅游度假列車“呼倫貝爾號”草原森林旅游列車，擁有世界上最大的火車包間（圖/呼倫貝爾號官網(wǎng)）“熊貓專列”精品列車按照星級賓館“黃金管家”服務模式，配有兩名“熊貓管家”，旅客還可以在車廂中打麻將、唱KTV、逛酒吧（圖/西南鐵旅熊貓專列公眾號）

和我們想象中古早的火車旅行不同的是，以慢旅行、深體驗為特征的旅游專列就像是移動的星級酒店，豪華的車廂、餐車、獨立衛(wèi)生間帶來精致的車上體驗，同時不同風格類型的娛樂悠閑區(qū)域，則能讓旅客在恬靜舒適的氛圍中欣賞到火車之“慢”所串聯(lián)起的絕美自然風光。

明明飛機和高鐵很快就能到達目的地，為什么還有一些人愿意選擇慢悠悠的火車？是沿途的風景，發(fā)生的故事，遇見的人，還是心中的回憶和想象？在踏上一場真正的火車旅行前，或許我們可以從下面這些同樣熱愛火車旅行的攝影師、藝術家的作品里，找到一點心動和期待。

攝影師 Thomas

定格沿途的風景

從雪山到沙漠，從森林到海洋，永遠“在路上”的戶外攝影師Thomas（@Thomas看看世界）造訪過許多無人地帶拍攝隱秘的風景。2019年，他在格陵蘭北部曾捕捉到了遠處一家三口走在雪地里的畫面，這張攝影作品也讓他獲得了2019年國家地理旅行者攝影大賽全球大獎。去年開始，Thomas在微博上更新的“火車看中國”系列則讓他意外“出圈”，獲得了不少人的關注。

在格爾木-西寧的列車上，Thomas在夕陽時刻經(jīng)過可可西里無人區(qū)捕捉的畫面

去年八月，他乘坐火車前往格爾木，途中透過車窗看到西北戈壁一望無際，沿途密集的風力發(fā)電站、工廠、道路也都成為了風景的一部分，由此啟發(fā)他開始創(chuàng)作了第一張火車窗外的作品。在他的鏡頭里，平凡的車窗突然變成了一扇獨特的觀察窗，定格下一個個被人們忽略的瞬間。就像是一副藝術家筆下的風景畫，畫框框住的壯麗風景令人著迷。

在拉薩-格爾木往返拉薩的列車上，拍攝到了那曲附近的措那湖從格爾木到那曲火車行駛的10個小時里，途中幾乎都是無人區(qū)，路上看到的幾乎都是野生動物

為了能夠在快速移動的火車里穩(wěn)定地捕捉窗外風光，Thomas通常都是先抓拍車窗外的精彩瞬間，之后拍攝車內(nèi)的場景，再通過后期合并到一起。從可可西里雪山下的公路與光纜，到沱沱河站外密集的防沙網(wǎng)墻，再到戈壁灘上孤零零的4G信號塔都成為了他鏡頭中的主角。“這些風景中的許多元素是我們國家社會發(fā)展的產(chǎn)物，它們都被附上了獨特的時代印記?！盩homas說，“山一直在那里，但今日已有不同?！?/p>火車在接近格爾木時，路旁的信號塔、太陽能發(fā)電板和遠處的暮光與太陽

攝影師 Dina Alfas

遇見旅途中的人

相比專業(yè)攝影師，來自以色列的建筑工程師Dina Alfasi似乎有點兒“業(yè)余”，因為她用來創(chuàng)作的工具僅僅是一部iPhone。在過去的幾年里，Alfasi利用2小時的通勤時間，拍下了火車與公交車上乘客們的狀態(tài)與神情。

? Dina Alfasi

從第一部iPhone 4手機拍到現(xiàn)在，一開始只是為了打發(fā)時間的興趣愛好，卻慢慢變成生活的一部分。2017年，一張公共汽車上的男子照片讓她獲得了當年iPhone攝影大獎中“人物”類的第一名，有人給她留言說，這張照片看起來像是一副愛德華·霍珀(Edward Hopper)的畫。

? Dina Alfasi

“我喜歡拍攝人物。我著迷于每天遇到的各種人——我們可能經(jīng)常與之互動但卻永遠不會注意的人。對我來說，攝影是一種無需言語就能講述故事、激發(fā)思想并引起意識的工具。”Alfasi在一次采訪中這樣說道?；疖囀撬铉娗榈呐臄z地點，漫長而平靜的旅途，人們凝視窗外的樣子被記錄下來，車廂則變成了一個“采光條件良好的移動工作室”，她可以捕捉到各種各樣有趣的拍攝對象。

? Dina Alfasi

直到現(xiàn)在，Alfasi榮獲諸多攝影獎項的作品在世界上很多地方展出，她仍然把攝影當作一種愛好并對它充滿熱情，“最重要的就是多拍并且玩的開心！”她說。不管是歡樂、悲傷或是靜默，她認為一張照片的價值不應當只是“漂亮”，總有一些情感的傳遞可以讓觀眾們停留腳步。就像她作品中出現(xiàn)在火車上的人們，總有新的故事在發(fā)生，新的東西可以被看到，陌生、平凡卻又獨特。

? Dina Alfasi

藝術家 張曉剛

一場回憶與想象

當我們提到火車旅行，一千個人總會有一千種記憶。發(fā)生過的故事、看過的風景都成為了回憶的“濾鏡”，在時間的推動下被賦予越來越多的意義，而這些顯然在藝術家們的筆下得到了具像化的呈現(xiàn)。

車窗-孤獨的小提琴，張曉剛，2010（圖來自今日美術館）

火車車窗也出現(xiàn)在中國藝術家張曉剛的畫作中。在他的《車窗》系列作品中，張曉剛主要描繪了其早期求學和成長中非常重要的角色———火車。在這個世界里，《車窗-孤獨的小提琴》有著浪漫的憧憬，紅梅、青松則有屬于理想主義的樣板圖示。

車窗-青松 / 車窗-紅梅，張曉剛，2010（圖來自今日美術館）

在中國當代藝壇上，張曉剛的繪畫創(chuàng)作常常圍繞他的個人經(jīng)歷與記憶展開，或抒情，或猶豫，或壓抑的畫面帶來與觀眾情感的共振。他曾在采訪中提到自己的創(chuàng)作動力源于身體感受，是身體在帶動大腦。其實，不管是回憶或是想象，“車窗”或許會是一個特別的出口。

車窗-停電日，張曉剛，2010（圖來自今日美術館）

攝影師 Damian Heinisch

捕捉車窗外的故事

去年，攝影師Damian Heinisch出版的攝影集《45》獲得了英國MACK出版社設立的攝影出版獎項——MACK“第一本書獎”（MACK First Book Award）。翻開這本書，膠片的顆粒感交織著攝影師散文般的拍攝方式，車窗外平凡的生活畫面通過特殊的時空線聯(lián)系了一起。

? Damian Heinisch

Heinisch出生在波蘭，在德國長大，現(xiàn)在則居住在挪威奧斯陸。這本影集的靈感來自于他的家族三代人受歷史與社會影響尤為漂泊的旅程：1945年，德國向盟軍投降，數(shù)千萬難民流離失所被迫遷移，Heinisch的祖父就是在那時候從波蘭被驅(qū)逐到烏克蘭；1978年父親又帶著家人與年僅10歲的Heinisch開始了在西德的新生活。橫穿歐洲大陸的火車正是家族遷移的交通方式，承載著不同的意義。

45 by Damian Heinisch

于是，在2013年，Heinisch沿著當年的路線進行了多次火車旅行，用手中的膠卷展開了一次“時空穿梭”——在與父親、祖父同樣的軌跡下去觀察掠過的社會和風景。

書中的攝影作品也按照火車行進的時間順序排列，你可以注意到隨著地形、季節(jié)的變化，旅途中的城市景觀也逐漸產(chǎn)生變化，單張照片在書籍的敘事中得到連貫的呈現(xiàn)，我們也仿佛置身于這節(jié)車廂中，與攝影師共同觀察著這趟火車旅途，對話過去與現(xiàn)在。

45 by Damian Heinisch

撰文、編輯— 葉

圖— 來自各攝影師、藝術家及網(wǎng)絡

原標題：《在流動的風景里，找到心向旅途的答案》

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