第十屆上海雙年展于11月22日開幕，展期將延續(xù)至明年3月底。本次雙年展的主題是“社會(huì)工廠”，與現(xiàn)代化的物質(zhì)生產(chǎn)相對(duì)應(yīng)，它更注重藝術(shù)的精神性生產(chǎn)。

        作家出生的總策展人安塞姆·弗蘭克并不在乎作品是否搶眼，他喜歡敘事性強(qiáng)的作品和在表達(dá)方面有創(chuàng)新的作品?；蛟S正因?yàn)槿绱?，?yōu)于敘事的影像作品在本次雙年展中占有相當(dāng)大的比例，據(jù)澎湃新聞（www.xinlihui.cn）記者不完全統(tǒng)計(jì)，本次參展的影像作品連在一起超過28小時(shí)。在藝術(shù)博物館里看影像特別需要耐心，弗蘭克也希望觀眾都能夠慢下來，有機(jī)會(huì)思考社會(huì)的緩慢轉(zhuǎn)變，“與高速發(fā)展的社會(huì)生產(chǎn)相比，文化、藝術(shù)的變化需要時(shí)間，思考同樣需要時(shí)間?！?/p>

        “我尋找的是講故事的人?！备ヌm克如是說。以下是澎湃新聞（www.xinlihui.cn）在展廳里發(fā)現(xiàn)的八個(gè)動(dòng)人故事。

        

黃明川影像作品《詩境的邊緣》（112分鐘）（2004-2014）

        2004年開始，黃明川連續(xù)十年對(duì)臺(tái)灣一百位詩人進(jìn)行了訪談，記錄下他們以各自語言朗誦詩文的鏡頭。閩南、少數(shù)民族、外省、華僑、客家、跨語……不同的身份和語言，讓人們了解到臺(tái)灣這座島嶼上復(fù)雜多元的族群。讀詩，這種讓人懷念的文學(xué)傳統(tǒng)，也代表了臺(tái)灣在面對(duì)現(xiàn)代化過程中的某一個(gè)獨(dú)特片段。

        

亞當(dāng)·阿維凱尼裝置作品《模糊混合物的串流引擎》（2014）

        出生于美國的亞當(dāng)·阿維凱尼長期生活在東亞各地。他在日本某個(gè)鄉(xiāng)村小鎮(zhèn)的生活經(jīng)驗(yàn)啟發(fā)他創(chuàng)作了這個(gè)作品，那是一個(gè)至今還未通上鐵路的偏遠(yuǎn)小鎮(zhèn)。那兒的農(nóng)民以種植木藍(lán)維生。與其他眾多農(nóng)村地區(qū)一樣，當(dāng)?shù)剞r(nóng)民眼中的勞動(dòng)正在快速地發(fā)生質(zhì)變。年輕一代紛紛逃離鄉(xiāng)村小鎮(zhèn)，前往大城市打工。曾經(jīng)豎在田野里的稻草人（人偶）也已經(jīng)遷移到了城市?，F(xiàn)在，這些稻草人不必再去嚇跑野鳥了，它們已經(jīng)成為了一整代人逃離鄉(xiāng)村的象征，又或許它們是在那召喚人們回歸。

侯俊明油畫作品《亞洲人的父親》（2014）

        “有父如犬，忠誠巡守家園，父長年拖牛車載甘蔗，辛勞如一棵枝葉稀疏的苦棟，未能享福，即因突發(fā)狹心癥過世。是個(gè)會(huì)拉二胡的藝術(shù)家，慈善的接骨師，也是一座三合院。雙手合抱，護(hù)起一個(gè)家。他說再怎么辛苦都要籌錢給小孩讀書的，小孩卻也因?yàn)槎荚谕庾x書少了與父親相處的機(jī)會(huì)，未能多了解父親?！彼囆g(shù)家侯俊明在亞洲數(shù)個(gè)城市進(jìn)行了一次與“父親”之間的關(guān)系探討，通過漸進(jìn)式引導(dǎo)，他邀請(qǐng)受訪者說出關(guān)于父親記憶的具象符號(hào)，然后將之組合成一幅幅代表亞洲父親的圖畫。

        

陳界仁裝置作品《變文書》（2014）

        討薪無果的制衣廠女工時(shí)隔多年后回到空空如也的廠房；上班族突然放棄工作成為現(xiàn)有經(jīng)濟(jì)體制之外的漂流人；關(guān)押政治犯的軍法局即將轉(zhuǎn)變?yōu)槿藱?quán)博物館；一個(gè)國家的公民在進(jìn)入另一個(gè)國家時(shí)受到嚴(yán)格的審查、訊問和刁難；碼頭工人為呼應(yīng)全球勞工史的著名事件而舉行一場(chǎng)虛擬罷工……藝術(shù)家陳界仁多年來關(guān)注權(quán)力關(guān)系間種種個(gè)體的故事。為了本次雙年展，他將這些故事以新的方式呈現(xiàn)。

        

趙延年木刻版畫《阿Q正傳》（1974-1994）        

        第一次讀到魯迅，趙延年十四歲，那是1938年。當(dāng)時(shí)的趙延年僅僅留下了“兒子打老子”、“你的就是我的”之類的印象，覺得甚為可笑?！拔母铩逼陂g，身為木刻版畫家的趙延年回首往昔，發(fā)現(xiàn)自己時(shí)隔三十年終于理解認(rèn)識(shí)了魯迅，使他”在茫茫無邊的黑暗中還能得到一絲光明“。從1974年起，他開始為魯迅小說和散文刻插圖，《阿Q正傳》是他歷經(jīng)20年時(shí)間完成的作品。在他看來，那是質(zhì)樸農(nóng)民和狡猾游民的結(jié)合，是哀其不幸，怒其不爭(zhēng)的國人。

        

阿德里安·梅里斯裝置影像《曠職的價(jià)值——曠工的借口》（2011-2012）        

        在古巴，人們工作缺乏動(dòng)力，總是尋找各種借口曠工。由于古巴大部分國有企業(yè)普遍對(duì)此比較寬容，這種情況愈演愈烈。這件作品記錄了人們?yōu)闀绻?chuàng)造性地編造的各種借口。這些借口，最短能讓他們曠工一天，長至一個(gè)月，甚至更久。根據(jù)藝術(shù)家的記錄，這些編造的原因包括頭疼、胃痛、被警察逮捕、蜜蜂咬傷、嚴(yán)重?zé)齻?、丈夫家暴、摩托事故、岳母去世、參加爺爺?shù)脑岫Y等。值得一提的是，只要這些人準(zhǔn)許藝術(shù)家錄下他們打電話請(qǐng)假的內(nèi)容，藝術(shù)家允諾將支付給參與者與曠工扣款同等的報(bào)酬。

余政達(dá)影像作品《Practicing LIVE》（29分鐘）（2014）

        “藝術(shù)家和藝人有什么區(qū)別？”“獨(dú)立策展人就是從搞錢到裝修提供一條龍服務(wù)的人?！币患移呖谌?，全部都是藝術(shù)圈內(nèi)人士，借老父生日的機(jī)會(huì)齊聚一堂，工作交集和親情拉扯，引出藝術(shù)領(lǐng)域種種不足與外人道的現(xiàn)實(shí)狀況。這場(chǎng)為時(shí)30分鐘的舞臺(tái)劇，參與的演員本身都是美術(shù)館館長、收藏家、畫廊負(fù)責(zé)人、獨(dú)立策展人、藝評(píng)人和藝術(shù)學(xué)院教授?，F(xiàn)實(shí)與虛構(gòu)的重疊與錯(cuò)位，同樣構(gòu)成了這部作品的張力。

        

尼爾·貝盧法影像作品《統(tǒng)治世界》（28分鐘）（2013）

        藝術(shù)家邀請(qǐng)了一群非專業(yè)演員，將他們分為幾個(gè)小組，每組代表一個(gè)虛構(gòu)的國家，演員們扮演這些國家的總統(tǒng)、內(nèi)務(wù)部長、軍隊(duì)將領(lǐng)等角色。他們穿著政客的刻板服裝，用政客的口吻討論地緣政治問題。作為國家和政府的代表，他們的任務(wù)是解決危機(jī)，如失業(yè)、人口過剩、財(cái)政困難。最終，他們決定以戰(zhàn)爭(zhēng)解決問題，從非洲出擊歐洲，保護(hù)非洲的年輕人免受歐洲生活方式的影響。藝術(shù)家希望借此考察權(quán)力自相矛盾的狀態(tài)。